Share
En arrangør trenger ofte å lage et gitar solo spor. Når det ikke er gitar (eller gitarist) tilgjengelig, må han bruke ulike VST-instrumenter, samplere og så videre. Hans vanskeligste oppgave er å etterligne levende gitarsteknikk med kontroller. Spesielt de mest unike og "smakfulle" gitarlydene - de som er laget med strengbøyning og glissando (glidende opp og ned i nakken).
Det er viktig å forstå forskjellen mellom imitasjon av disse to teknikkene. Vanligvis blir bøyning imitasjon oppnådd mens du spiller MIDI-tastaturer ved hjelp av pitchhjulet i sanntid. Det kreves bestemte ferdigheter her, og vi diskuterer dem i de kommende opplæringsprogrammene. Imitasjon av glideknikken med skråhjulet er derimot vanskelig, da banen ikke endres langsomt, men raskt og ujevnt (etterligner glidefingeren som den kommer i kontakt med hver skjær på gitarhalsen).
Størrelsen på endringen er alltid den samme - en halvton, ikke mer og ikke mindre. Det er umulig å være så nøyaktig med et pitchhjul. Å arbeide i MIDI-redigeringsprogrammer (som Cubase 5) gjør det mulig å oppnå den riktige toneendringen bare ved hjelp av nøkkelredigeringsvinduet (forskjellige programmer kalles det Matrix Edit eller Piano Roll-vinduet) ved hjelp av et tegneinstrument (Draw eller Pencil Tool). Eksakt beregning er viktig for å oppnå det mest realistiske resultatet. Det er akkurat det vi skal lære i denne opplæringen.
Jeg har laget for deg noen eksempler på den beskrevne glidende imitasjonsteknikken, kombinert med noen andre triks - som strengbøyning imitasjon. Når du jobber gjennom denne serien med meg, lærer du å lage disse lydene også.
Vel, er du klar? La oss begynne!
Merk: Denne opplæringen er bra for alle MIDI-editorer du bruker. Jeg prøvde å gjøre det så universelt som mulig, nevne kommandoer, kontrollører og vindusnavn på de fleste programmer - de kan variere etter navn, men deres funksjoner er lik. Jeg forklarer også skillene i programmer med alternativt system med numeriske verdier. Dette gjør opplæringen lenger - men på denne måten kan du bruke den til din foretrukne MIDI-editor. Derfor finner du noen ganger skjermbilder fra flere programmer på ett trinn. Nyt!
I del 1 skal vi diskutere det lille spekteret av glidende glissando for to halvtoner. Handlingene vi tar, er avhengig av glissando-serien vi trenger. Dette intervallet - to halvtoner - er ganske populært, så vi starter med det først, og går videre til et bredere spekter av glidende i fremtidige opplæringsprogrammer.
Det første trinnet ligger i å spille musikkfragmentet som om man glir på hver ny fret, blir "gitaristens" finger nå spilt som et nytt separat notat (se bildet nedenfor). Den resulterende lyden er ganske gjenkjennelig som en glidende lyd, men det høres ikke realistisk i det hele tatt, gjør det?
Lag en kopi av dette fragmentet eller sporet eller objektet (ulike programmer bruker forskjellige termer), slik at senere (i trinn 7) kan vi gjenopprette noen hendelsesattributter - spesielt tidspunktet for notatene som begynner ("Merk på"). Saken er, vi skal gjøre noen endringer, og senere vil vi se på endrede tall.
I hovedfeltet i Piano Roll-vinduet kan vi endre noen notater som er inkludert i alle glissandoene. Som vi snakker om glissando for to halvtoner, er det tre notater inkludert i dette tilfellet: kilde notatet (1ste), midtnotat (2dre) og den siste (3de) - hovedmålet (målet) vanligvis lengre enn andre. Den første kilde notatet er 2 halvtoner lavere (eller høyere, avhengig av skyveretningen) enn målnotatet, det andre midtnotatet - kun en halvton lavere eller høyere. Plassene til disse notatene må bli lik med hovednotatet.
Vi returnerer den første tonehøyde til disse notatene i de neste trinnene, ved hjelp av en annen tilnærming.
Nå er det viktig å kombinere notatene med endret tonehøyde (fra forrige trinn) med hovednotatet ved hjelp av lim- eller fletteverktøyet. Ellers har vi separate plukkingslyder - forskjellige notater. Vår oppgave er å etterligne glidende på gitarstrengen, der det bare er én plukk involvert - når du spiller første notat. Lydene fra de andre notene kommer ikke fra kontakt av finger og streng, men fra den intermittente endringen av lengden på strengen.
Derfor trenger de andre to notatene ikke å ha de spesifikke funksjonene i begynnelsen av lyden (det være seg sampler eller synthesizer). Det er det vi nettopp har laget - bare en lyd blir hentet, som vi ser på bildet nedenfor.
Sørg for at på VST Instrument eller sampler bruker du verdien av Pitch Wheel Range = 2, noe som betyr at maksimal skift på tonehjulet vil resultere i endring av tonehøyde til 2 halvtoner. De fleste (men dessverre ikke alle) instrumentene tillater å justere Pitch Wheel Range (se bildene nedenfor). Mange VST-instrumenter (samplere) gjør verdien vi trenger (2) en standardinnstilling.
Hvis du for en eller annen grunn ikke kunne finne en måte å endre Pitch Wheel Range for instrumentet ditt, kan du prøve en annen metode. Velg sporet hvor gitarpartiet ditt vil være, og åpne List Editor-vinduet (Event List). I begynnelsen av sporet, skriv inn tre linjer som i bildet nedenfor (andre kolonner - hendelsestid og MIDI-kanalnummer - kan være forskjellige, selvsagt).
Det bør være tre kontrollere (ikke samtidig, men en etter en i liten tidsperiode) med disse verdiene: 100 (verdi = 0), 101 (verdi = 0) og nummer 6. Verdien av den siste kontrolleren styrer Pitch Wheel Område, i vårt tilfelle bør verdien være 2.
Hvis du er heldig, og instrumentet ditt støtter spesifikasjonen General MIDI, vil den gjenkjenne denne meldingen, "lese" den, og resultatet blir vår Pitch Wheel Range = 2. Selvfølgelig bør disse meldingene komme før notatene vises på spor. Alle disse handlingene er mulige for ethvert pitchhjulsområde, for eksempel tilsvarer 12 (en oktav). Men jo mindre skalaen - jo mer presisjon for hver graf. Så jeg anbefaler å velge pitchhjulsintervall = 2.
I Piano Roll-vinduet, i venstre del for grafisk redigering, velg Pitchbend (Pitch Wheel) fra rullegardinlisten. Dette er kontrolleren vi trenger for å hjelpe oss med å endre tonehøyde på notatet. Slik ser det ut i forskjellige MIDI-redaktører.
Dette verktøyet lar oss "lage" nye notater når det faktisk ikke er nye notater mens forrige notat spilles. Bare endring av bøyningsverdien vil føre til å øke eller redusere tonehøyde, som om fingeren beveger seg til annen fret.
Dette er det viktigste trinnet - "tegning" for å tildele den nødvendige tonehøyde til hvert fragment, og sette de rette punktene i den grafiske redigeringsseksjonen. For den vertikale aksen er det enten maksimum eller minimumsverdi for pitchbend-kontrolleren: det kan være +8191 eller -8192 (en tone opp eller ned); ± 4096 (halvparten av maksimumsverdien, tilsvarende en halvton opp eller ned); eller 0. For horisontal akse må punktene presis passe til begynnelsen av tre noter som deltar i glissando.
Så for første notat i vårt fragment trekke et punkt før den tilsvarende verdien på -8192 vertikalt, fordi dette notatet først var en tone lavere. På denne måten vil vi gi den sin første tonehøyde som vi endret i trinn 2. Horisontalt må punktet tilsvare "Not på" -hendelsen. Hvis det ikke er noen andre notater rett før denne, kan punktet på grafen plasseres enda tidligere på horisontal akse - bare sørg for at det ikke påvirker andre lyder.
La oss gjøre det samme for midtnotatet, men tonehøydeverdien i dette tilfellet vil være dobbelt så liten (-4096), tilsvarende en halvton ned. På den horisontale x-aksen må punktet korrespondere med begynnelsen av det andre notatet fra det opprinnelige fragmentet. For å vite det eksakte nummeret, refererer vi til lagret kopi av vårt første fragment (trinn 1) og tar nøyaktig timingsverdi fra den.
Det er verdt å nevne at noen mindre avvik av tidsverdier er akseptable, så lenge det ikke er ekstremt kunstig lyd. Det vil være rart å høre gitaristen stoppe på en fret lenger enn andre - hvorfor skulle han gjøre det? Ville han bli sittende fast? Så tidsintervallene mellom poeng for å endre tonehøyde skal være like eller nesten like (unntatt "lang glissando", som vi snakker om senere).
Det siste trinnet i den grafiske delen er tegningspunkter med en nullpunkts bøyningsverdi, som svarer til begynnelsen av hovedmålnotatet i vår trepunkts glissando. På denne måten etterligner vi det første fragmentet som inkluderer glidende teknikk.
Mens du tegner poeng i de tre siste trinnene, har du kanskje ikke hatt problemer med å velge maksimale eller minsteverdier (trinn 6) og null kontrollerverdi (trinn 8). Men når du tok poeng for halvtonsverdien i trinn 7, kan du ha møtt noen problemer.
Hvis skjermen er for liten, eller hvis visjonen ikke er god nok (for eksempel min, for eksempel - jeg har briller), eller hvis du drakk for mye vin i går kveld og hendene dine rister, kan du finne presis poengposisjonering på vertikal akse umulig. Men ikke bekymre deg. Når en ekte gitarist bruker en glissando teknikk, er ytterligere økning eller reduksjon i strengspenning uunngåelig. Det er forårsaket av at fingeren presser en streng, som glir en overflate - ikke en perfekt glatt, men skulpturert overflate med lettelse på frets. Det er sannsynligvis hvorfor det ikke finnes noen perfekte semitoner på en ekte gitar.
Men hvis du er en perfeksjonist og du liker alt presis, kan du fortsatt tildele absolutt nøyaktig tallverdien - og det er to måter å gjøre det på:
1. Hver profesjonell MIDI-editor har såkalt "MIDI Inspector". Her vises verdiene for utvalgte hendelsesparametre, og du kan redigere dem.
2. Du kan se alle hendelsene samtidig fra det åpne List Editor-vinduet (Event List). Før du åpner den, velg notatet du arbeider med nå i hovedarrangementet - for eksempel E3 i 9. stolpe.
Når du åpner List Editor-vinduet, ser du en valgt linje med en melding "Note" - den du nettopp har valgt i Piano Roll-vinduet.
Den neste nærmeste hendelsen er tonehøydeverdien. I den neste linjen (av "pitch bend" type) finner du verdien du skrev inn. Prøv å tilordne denne parameteren den nødvendige verdien (-4096). Det er ikke vanskelig nå å presisere det på nødvendig felt.
Det er verdt å nevne at tonehøyde i listeditorvinduet for noen MIDI-eskredere endres fra -8192 til 0 i nedre del av grafen og fra 0 til +8191 i den øvre delen. Andre valgte å vise denne verdien fra 0 til 8192 i den nedre grafdelen (og her svarer nummer 8192 til nullpunktsforskyvning), mens den øvre delen endres fra 8193 til 16383. I disse tilfellene kommer den enkle aritmetikken til nytte. For hver verdi vi snakket om, bare legg til 8192, og vi får den riktige verdien for List Editor.
Det vi må gjøre for nå, gjentar de fire siste trinnene for resten av fragmentene som inneholder glissando (vi har totalt 8 fragmenter i vårt eksempel - fem opp og tre ned). Forskjellen er enkel: For å skyve ned må du tegne et punkt for første notat med koordinat like +8192 i stedet for -8192, og for midtnotat skal det være +4096 i stedet for -4096 - vi tar bare positive tall i stedet for negativ.
Etter å ha lyttet til resultatet, er det ikke vanskelig å legge merke til en signifikant forskjell mellom de første og endelige lydfilene. Noen ytterligere justeringer og korrigeringer er mulige - og ofte til og med nødvendig. Dette gjelder både tonehøydeverdien og tidspunktet når banen endrer seg (det nye punktet horisontale koordinat). Det er veldig enkelt å justere dette ved hjelp av List Editor-vinduet (Event List).
Vel, det er alt for i dag! Vi lærte å etterligne en realistisk gitarskjermteknikk med MIDI-tastaturer i alle MIDI-editorer. Jeg håper det ga deg noen nyttige tips og du har likte det. Bruk den til å lage dine egne live gitar spor med MIDI editor.
I de neste opplæringene ser vi på å etterligne glissando for 3-4 halvtoner, og etterligner glissando for en hel oktav. Ser deg da!
Last ned Play Pack for denne opplæringen (82 KB)
innhold
Accentsconagua