Share
Prøvetaking, virtuelle instrumenter og MIDI-tastatur gir mange lydalternativer til dagens musikkprodusent. Men det er ikke alltid lett å reprodusere viktige nyanser av musikkinstrumenter. Reproduksjon av en ledende gitarlyd kan være spesielt problematisk - spesielt når det kommer til strengbøyning og glidning. I denne opplæringen fortsetter Oleg Berg sin serie med de beste teknikkene for å oppnå disse lydene.
Siste gang i del 1 snakket vi om det minste glissandoområdet - to halvtoner. I dag, i del 2, la oss diskutere et annet spekter av glidende glissando for 3-4 halvtoner. Vi snakker om det separat fordi noen trinn i denne prosessen er signifikant forskjellig fra de som er av et mindre glissando-område. Mens visse handlinger er like, skal jeg beskrive forskjellene i detalj.
Her er eksemplene lyder vi viste deg i forrige uke. Når du jobber gjennom denne serien med meg, lærer du å lage disse lydene også.
Vel, er du klar? La oss begynne!
Merk: Denne opplæringen er bra for alle MIDI-editorer du bruker. Jeg prøvde å gjøre det så universelt som mulig, nevne kommandoer, kontrollører og vindusnavn på de fleste programmer - de kan variere etter navn, men deres funksjoner er lik. Jeg forklarer også skillene i programmer med alternativt system med numeriske verdier. Dette gjør opplæringen lenger - men på denne måten kan du bruke den til din foretrukne MIDI-editor. Derfor finner du noen ganger skjermbilder fra flere programmer på ett trinn. Nyt!
La oss begynne med å spille et eget notat for hver gang gitaristens finger når når du skyver. Vår glissando vil være 3-4 halvtoner (4-5 notater). Lyden vi får er ikke helt realistisk, og det er det vi korrigerer senere. Ikke glem å lagre den opprinnelige filen - vi vil referere til kopien senere for å kunne kjenne tiden for "Merk på" hendelser.
I den forrige veiledningen da vi snakket om 2-halvton gliding, hadde hovednotatet pitchbend = 0. Pitch margin (Pitch Wheel Range = 2) var nok for oss til å skifte tonehøyde vi hører opp eller ned to halvtoner mens notatet lyder.
Nå når vi ønsker å skifte tonehøyde fire halvtoner opp (for eksempel G-G # -A-A # -B), må vi bruke hele spekteret av pitchbend-parameteren i Piano Roll-vinduet, fra -8192 til +8191.
I begynnelsen (når parameterverdien er -8192, som er 2 halvtoner lavere), svarer notatens lyd til notatet G. Tilsvarende til slutt, når verdien er +8191, 2 halvtoner høyere, må lyden stemme overens med notatet B. I I dette tilfellet vil hovednotatet være A - alle andre notater 'plasser vil bli endret for å korrespondere tonehøyde for denne.
Endre derfor tonehøyde på alle notater for å korrespondere hovednotathøyden (i vårt eksempel - A). For øvrig vil jeg ikke anbefale deg å høre på resultatene av dette mellom prosessen - lyden på dette stadiet er langt fra det vi vil høre.
Nå kombinerer vi notatene som ble endret med hovedmålnotatet. Vi bruker lim- eller fletteverktøyet for det - på denne måten unngår vi lydeffekten av gitarstrengplucking - vi trenger denne effekten kun for det første notatet.
Pluggen kommer fra kontakt av finger og streng, så vi trenger det bare i begynnelsen av vårt fragment. Andre notater kommer fra å endre lengden på strengen, så vi kombinerer notatene som om lyden ble hentet bare en gang i begynnelsen.
Pass på at på VST instrument eller sampler bruker du verdien av Pitch Wheel Range = 2, noe som betyr at maksimal skift av pitch hjulet vil resultere i endring notat tonehøyde til 2 halvtoner. De fleste (men dessverre ikke alle) instrumentene tillater å justere Pitch Wheel Range (se bildene nedenfor). Mange VST-instrumenter (samplere) gjør verdien vi trenger (2) en standardinnstilling.
Jeg forklarte denne prosessen i del 1, men jeg vil påminn deg igjen. Hvis du av en eller annen grunn ikke kunne finne en måte å endre Pitch Wheel Range, kan du prøve en annen metode. Velg ditt gitarspor og åpne List Editor-vinduet (Event List). På begynnelsen av sporet, skriv inn 3 linjer som i bildet nedenfor (andre kolonner - arrangementstid og MIDI-kanalnummer - kan være forskjellige, selvsagt).
Det bør være tre kontrollere (ikke samtidig, men en etter en i liten tidsperiode) med tall tilsvarende 100 (verdi = 0), 101 (verdi = 0) og nummer 6. Verdien av den siste kontrolleren styrer Pitch Wheel Range , i vårt tilfelle må det være 2.
Hvis du er heldig, og instrumentet ditt støtter spesifikasjonen General MIDI, vil den gjenkjenne denne meldingen, "lese" den, og resultatet blir vår Pitch Wheel Range = 2. Selvfølgelig bør disse meldingene komme før notatene vises på spor. Alle disse handlingene er mulige for ethvert pitchhjulsområde, for eksempel tilsvarer 12 (en oktav). Men jo mindre skalaen - jo mer presisjon for hver graf. Så, jeg anbefaler å velge PW rekkevidde = 2.
Vi gjentar det femte trinnet fra Del 1. I vinduet Piano Roll, i venstre del for grafisk redigering, velg Pitchbend (Pitch Wheel) fra rullegardinlisten. Dette er kontrolleren vi trenger for å hjelpe oss med å endre tonehøyde på notatet. Slik ser det ut i forskjellige MIDI-redaktører.
Dette verktøyet lar oss "lage" nye notater når det ikke er noen nye notater, mens det forrige notatet spiller. Hvis du endrer tonehøydeverdien, vil det øke eller redusere tonehøyde, som om fingeren beveger seg til en annen hekk.
Dette er den viktigste delen av prosessen vår. Vi trenger å tegne punkter i grafikkredigeringsdelen for å tildele den nødvendige tonehøyde til hvert fragment.
Husk at for den horisontale akse må punktene presis passe til begynnelsen ("Merk på") på 4-5 notater som deltar i glissando. Den vertikale aksen viser verdien av Pitchbend-kontrolleren for hvert punkt (notat). Hovedmålnotatet til glissando-fragmentet vil ha Pitchbend Value = 0.
Hvis vi skyver for fire halvtoner, har vi fem notater i vår glissando - en i begynnelsen, og en for hver glissando semitone. I dette tilfellet er hovedmålnotatet den som ligger midt i intervallet - den tredje. Her er midtnotatet A - det ene i midten mellom G og B.
Glissando-serien vi ønsker er tre halvtoner. Det er totalt fire notater - for eksempel B-C-C # -D - som i det andre glissando-fragmentet i vårt eksempel.
Det er ingen strenge regler her. Du kan velge mellom to mellomtoner - C eller C #. Forskjellen mellom disse to valgene ligger i tonehøydeverdier som vi tilordner poeng på grafen.
Fortsett å tegne poeng på grafen, som svarer til notatene i vårt glissando-fragment. I den forrige opplæringen, da vi snakket om en kort 2-halvton glissando, hadde vi bare ett midtnotat. Nå har vi to eller tre notater i midten, avhengig av glidebanen vi velger - henholdsvis tre eller fire halvtoner.
Husk at de horisontale x-aksekoordinatene til våre punkter skal svare til begynnelsen av notatene - her kan vi se en lagret kopi av vårt fragment vi laget i Trinn 1 for å kjenne tidsverdiene ("Merk på"). I motsetning til del 1, her vil det siste notatet i glissando ikke ha null verdi, da hovednotatet i dette tilfellet vil være midt i fragmentet.
Hvis du vil ha de riktige tallene:
Mens du tegner poengene i de to siste trinnene, har du kanskje ikke hatt noen problemer med å velge maksimums- eller minimumsverdier (-8192 eller +8191) og nullkontrollens verdi. Men når du tegner poeng for halvtonsverdien (± 4096), kan du få problemer. Jeg har allerede diskutert dette i del 1 i opplæringen.
Ikke bekymre deg hvis du har problemer med å plassere poengene nøyaktig. I virkeligheten, når en gitarist glir, er en ytterligere økning eller reduksjon i strengspenning uunngåelig - overflaten på en fretbrett er ikke perfekt.
Men hvis du er en perfeksjonist og du liker alt presis, kan du fortsatt tildele absolutt nøyaktig tallverdien. Se instruksjonene og skjermbildene i del 1, trinn 9.
Nå gjentar vi dette for de resterende fragmentene. Det siste eksemplet omfatter fire slike fragmenter - to opp til 3 og 4 halvtoner, og to ned for 3 og 4 halvtoner. For hver av dem gjør det samme grafiske arbeidet ved å bruke teknikker beskrevet ovenfor. I tilfeller der vi trenger invers glissando-retning, må du bare endre positive pitchbend-verdier for negativ og omvendt.
Dette trinnet er for de som ønsker et enda mer realistisk resultat.
Når vi etterligner et lysbilde som er lengre enn tre halvtoner (som i det følgende eksempelet), vil lengden på tiden hovednotatet øke. Jo lengre glissando, jo sterkere er imitasjonen av den naturlige fading av streng vibrasjonsamplitud.
Når gitaristen beveger fingeren på gitarhalsen og trykker på en streng, får strengen små porsjoner energi når han når neste skritt (spesielt når han glir opp). Strengen ringer lengre enn det normalt ville.
I vårt tilfelle bryr instrumentet seg ikke om dens pitchbend-verdi endres (eller verdien av en hvilken som helst annen kontroller, unntatt de som endrer volumet). Lyden fades naturlig.
Likevel kan vi etterligne energidelene på hver ny fret vi nettopp snakket om. Med hver økning i tonehøyde legger vi bare til lyden vårt litt volum. For dette må vi velge uttrykksregulatoren (Controller # 11). La oss sette denne kontrolleren som en annen i listen over hovedparametere i bunnen av vinduet Piano Roll til venstre. Alle MIDI-redaktører tillater det å gjøre dette.
Nå kan vi tegne volumet øker, med tanke på at punktene der tonehøyde og volumøkning må samsvare. Du kan også kopiere grafen til toneendring og lime den inn i et nytt "uttrykk" -vindu. De vertikale verdiene til disse punktene er imidlertid opp til deg - her må du eksperimentere med dine erfaringer og preferanser.
Lyden din kan imidlertid virke annerledes når det er en halvtone høyere - det kan høres ut som det er høyere også. (Noen lyder blir lysere med en stigningsøkning.)
I dette tilfellet må vi redusere notatvolumet hver gang vi øker tonehøyde. I hvert enkelt tilfelle, avhengig av fysiske parametere for instrumentet du bruker, må du avgjøre om en justering av uttrykksparameteren er nødvendig, og om den må økes eller reduseres. Din smak og ører vil hjelpe deg å gjøre det riktige valget.
Vel, det er alt for i dag! Vi lærte å etterligne en realistisk gitarskjermteknikk med MIDI-tastaturer i en hvilken som helst MIDI-editor for et utvalg av 3-4 halvtoner.
Kombinere disse teknikkene for å etterligne glidende, bøying, whammy bar og plukking - kombinert med virtuelle justeringsverktøy - kan gi din virtuelle gitar spor noen utrolig realisme. Når det brukes klokt, kan det høres like realistisk som levende gitar spiller, og lytteren hører ikke forskjellen. Jeg har brukt denne metoden tusen ganger og har alltid hørt mange komplimenter til gitaristen min =).
Neste gang vil vi diskutere det bredeste spekteret av glidende - en oktav. Jeg håper jeg ga deg noen nyttige tips og du har likte det. Bruk den til å lage dine egne live gitar spor med MIDI editor.
Accentsconagua