Share
Som matematikkstudent vet jeg hvor nyttige tallene er. Folk maler med tall, telefonnumre, organiserer bøker etter tall, og forteller tid med tall. Jeg har bestemt meg for å begynne å spille av tallene.
Denne artikkelen ble tidligere utgitt på AudioJungle-bloggen, som har flyttet til et nytt format i 2010. Vi vil bringe deg en artikkel fra AudioJungle-arkivet hver søndag (eller denne uken, fredag).
Tall har blitt brukt til å analysere klassisk musikk i mange år. Innenfor en skala brukes romerske tall til å representere akkorder. Øvre bokstaver brukes til store akkorder og små bokstaver for mindre akkorder. I nøkkelen til C major vil akkordene C, Dm, Em, F, G, Am bli notert slik: I, ii, iii, IV, V, vi.
Jeg så dette først i en bok jeg kjøpte for mange år siden, kalt "Grunnprinsipper for musikkteori", publisert av Harper & Row. Jeg begynte å spille rundt med notasjonen, men ønsket å bruke notatet 1, 2m, 3m, 4, 5, 6m. Men jeg kom aldri til å bruke den til mine hovedkortkort: det var for mye av et sprang.
År senere oppdaget jeg at mange musikere bruker den notasjonen, og kaller det "Nashville notation". Jeg bestemte meg for nylig å bli seriøs om å bruke Nashville-notat, kjøpt noen indekskort, og har begynt å skrive. Her er hvorfor.
Nashville notasjon (også kalt Nashville Nummering System) er en måte å skrive akkord diagrammer uten å være begrenset til en bestemt nøkkel. Heath McConnell oppsummerer det med denne formelen: "ONE CHART = ALL KEYS".
Neil Matthews, Jr., ble født i Nashville, og var en av de opprinnelige medlemmene av Elvis Presleys back-up vokalkvartett The Jordanaires. Han oppfant systemet for å gjøre det lettere for musikere å endre nøkkelen til en sang som passer til sangeren. Hans bok, "The Nashville Numbering System: En hjelp til å spille med øret" er fortsatt tilgjengelig.
Folk ser ut til å bruke systemet på forskjellige måter, men den generelle ideen er den samme - notat med tall i stedet for bokstaver, som beskrevet ovenfor. Noen mennesker bruker normale (arabiske) tall, mens andre foretrekker romerske tall. Jeg har sett et "seks mindre" akkord skrevet som vi, VIm, 6m og 6-. Noen bruker bar linjer, mens andre ikke gjør det.
Disse artiklene forklarer mer detaljert:
Enda mer nyttig er å se hvordan folk bruker Nashville Notation. Lisa Aschmann har dusinvis av skannede utklipp av Nashville notasjon på hennes nettsted.
Jeg pleier å være ganske sakte og bevisst om å ta beslutninger som dette, så jeg har en liste over mål jeg vil oppnå ved å bruke Nashville notasjon:
Dette er grunnen til at jeg ikke har rushed til å bruke Nashville notation: det vil ta tid å få hjernen min rundt den!
Tenk deg at jeg kommer opp på en øvelse for å lære en ny sang. Jeg ser på min Nashville notat akkord diagram som trommeslageren teller inn. Jeg må finne ut hvilken akkord å spille først, og deretter en annen akkord hver fjerde eller så slår. Kan jeg holde tritt? Hvor mange feil akkorder skal jeg spille? Vil jeg holde opp bandet? Ville jeg gi opp og få et vanlig akkorddiagram? Jeg trenger å slå opp til den øvelsen med en grad av kompetanse allerede.
Jeg gikk gjennom noe lignende år siden da jeg bestemte meg for å spille gitar med en capo. Med min capo på fret to, ville jeg lese akkorddiagrammet foran meg, men transponere hver akkord to halvtoner nede mens jeg spilte. Med andre sanger kan min capo være på fret en, tre eller fire. Først ble jeg veldig god på transponering, da i løpet av månedene skjønte jeg at jeg stoppet transponering, og bare visste hvilket akkord å spille. Det ble naturlig. Min hjerne justert.
I løpet av de neste ukene har jeg tenkt å skrive ut mange sanger i Nashville notasjon, og prøv å spille dem i forskjellige taster. Jeg spiller hovedsakelig i skarpe nøkler i disse dager, så jeg planlegger å mestre hovednøklene B, E, A, D, G, C og F. Jeg er sikker på at det med tide blir så naturlig som å puste, for eksempel å spille med en capo har.
Bruker du Nashville notasjon? Har du funnet det verdt? Har du noen tips til meg? Gi meg beskjed i kommentarene.
Accentsconagua