Pedalpunktet er en vanlig komposisjonsenhet med en rekke nyttige formål. I denne opplæringen lærer vi hva et pedalpunkt er og hvordan det kan brukes til en rekke funksjoner. Vi vil studere eksempler helt fra Bach til Hans Zimmer og se hvordan forskjellige komponister bruker pedalpoeng for å oppnå lignende mål.
Publisert opplæringNoen få uker besøker vi noen av leserens favorittinnlegg fra hele historien til nettstedet. Denne opplæringen ble først publisert i mai 2010.
Et pedalpunkt er en vedvarende tone, vanligvis (men ikke nødvendigvis) i basen, som forblir konstant mens andre elementer endrer tonehøyde over eller rundt det. Det sies at uttrykket "pedalpunkt" bokstavelig talt refererer til pedaler av et organ, som spilleren kan trykke og holde nede med foten mens du spiller bevegelser på toppen.
En annen måte å tenke på et pedal punkt er en drone.
Pedalpoengets grunnleggende funksjoner kan deles i to kategorier: skape stabilitet og skape spenning. I denne opplæringen vil vi fokusere på den første og mer vanlige funksjonen.
Et godt kjent eksempel kommer fra Hans Zimmers poengsum til Gladiator.
http://www.youtube.com/watch?v=a6ng08ge5rc&fmt=18
I denne ofte kopierte køen, med tittelen "Hvete", er det en konstant A i de lave strengene som skaper en mørk og uhyggelig følelse. Over denne lave A spiller stemme- og strenginstrumenterne plasser fra den mystiske spansk-gypsy-modusen. De mørke tonene på skalaen og den sørgede vokallinjen gir en trist og mørk atmosfære som er fast jordet av den lave A-pedalen.
Den konstante lave A gjør den eksotiske skalaen mer jordet, men enda viktigere, det skaper en følelse av statisk bevegelse. På dette tidspunktet husker Maximus sitt hjem. Det er ingen "handling" på skjermen, bare hans dagdrøm, og så skal musikken ikke nødvendigvis "gå" hvor som helst. Pedalpunktet oppfyller denne hensikten, slik at poengsummen til å skape stemning og innstilling uten å tvinge noen form for dramatisk retning på scenen. En stigende basslinje kan skape spenning og spenning, mer aktive harmoniske endringer kan skape dramatisk formgivning og følelser, men pedalpunktet unngår at disse tingene skjer.
Mens et pedalpunkt gir en flott dramatisk enhet, kan den også være like nyttig i mer enkle musikalske eksempler, som i åpningen til denne Mozart sonataen.
Dette stykket begynner med det som kalles en "tonisk pedal", så oppkalt fordi pedalpunktet er tonisk av nøkkelen (tonikken er "hjemme" eller rottehøyde på skalaen, for eksempel D i D-hoveddelen av G i G liten).
Akkordprogresjonen til denne åpningserklæringen er en utarbeidet I IV V I, men legg merke til at basen opprettholder en konstant F. Selv om det er en non-root akkordton av IV, er F en helt utenlandsk tonehøyde i V-akkordet til C7. Den konstante og stabile F i basen blir brukt til å vise betydningen av F og etablere sonatets tonalitet. Ved slutten av denne setningen er det lite spørsmål i ditt sinn at F er hjemmebanen. Med den ideen plantet i øret, kan Mozart fortsette å utforske forskjellige harmoniske områder rundt denne hjemmebasen av F gjennom resten av brikken.
Et annet eksempel på en tonisk pedal for å introdusere et stykke, denne gangen i enda større grad, er i forspillet til Wagners Rheingold. Bassene holder en konstant lav Eb for hele forspillet, over 4 minutter (jeg innrømmer at det krever litt tålmodighet å lytte til, selv om det ikke er noe i forhold til de fire dagene det tar å se hele Ring-syklusen!).
http://www.youtube.com/watch?v=wiyoLa9z1ao<
Den dramatiske hensikten med dette stykket er å skildre bevegelsen av Rhinen. Klart harmonisk farge er ikke fokus her, men heller den konstante bevegelsen av arpeggiating-instrumentene over drone. Eb-pedalen skaper et konstant og stabilt rammeverk for resten av orkesteret å "flyte" over toppen av. Selv om elva er i konstant bevegelsesstatus, er det faktiske konseptet av elven solid og stabil, som reflekteres og holdes nede ved pedalpunktet.
En tonisk pedal kan også brukes til å skape stabilitet og hvile i enden av et stykke. Hvis en tonisk pedalinnføring etablerer seg hjemme og deretter beveger seg ut i mer interessante harmoniske områder, signaliserer tonicpedalen i slutten en retur til hjemmet og bevegelsen kommer til slutt å hvile.
Avslutningen av Bachs velkjente Prelude i C Major fra Well-tempered Clavier slutter med en slik tonisk pedal. De siste 4 måler alle på C. Selv om fremdriften over pedalen er C7 - F - G7 - C, skaper den konstante C - pedalen i basen en generell følelse av hvile og stabilitet. Spesielt lytt etter dissonant gnid av tonehøyde B fra G7-akkordet, og slåss for å løse til hjemmebanen på C.
I alle eksemplene vi har sett på så langt har pedalen vært i basen, men dette er ikke den eneste måten å skape stabilitet med en konstant tone.
Jimmy Eat Worlds Hear You Me er et eksempel på en sang med et konstant pedalpunkt, men en bevegelig baslinje (vær oppmerksom på den visuelle delen av denne videoen ...)
http://www.youtube.com/watch?v=oH-T3V9EC5s&feature=related&fmt=18
Selv om bassen beveger seg E B C # A, er det alltid en stabil E (tonisk av nøkkelen) i en øvre stemme. Selv om effekten her ikke er den samme typen stabilitet som Gladiator eller Wagner, skaper den konstante E en interessant spenning når den beveger seg inn og ut av å være konsonant og dissonant.
Denne typen øvre pedalpunkt er et vanlig trekk ved denne stilen og oppnås vanligvis ved alltid å holde samme åpne streng på gitaren i hvert akkord. Den samme effekten (på samme åpne streng med høy E) brukes i verset fra Fuel's Shimmer.
http://www.youtube.com/watch?v=p0QMfK9hzgA&fmt=18
"Men bruk av et pedalpunkt for å skjule harmoniens fattigdom eller mangel på en god baslinje er ikke berettiget. Dessverre er de fleste pedalpoengene til middelmådige komponister av denne typen. Dette er den fattigste av homofoni." - Arnold Schoenberg
Med andre ord er pedalpunktet ikke en unnskyldning for å være lat. Som alle aspekter av sammensetningen, bør du ikke bruke teknikken med mindre du prøver å oppnå et av de spesifikke formålene som det kan tjene.
Hvis du vil forsette å opprette statisk bevegelse, kan et pedal punkt være en god måte å gå. Hvis du bare leter etter en enkel måte å drepe litt musikalsk tid, vil du kanskje tenke på nytt.
Husk at den primære funksjonen til et pedalpunkt er stabilitet. Med mindre det er ditt spesifikke formål, kan du veldig enkelt risikere å være kjedelig og høre musikken din som om den ikke går overalt. Generelt mangler pedalpunktet følelsesmessig dybde og retning når den brukes over.