En trinnvis veiledning for å skape et naturlig lyshodeskudd

Effektivt bruk av naturlig lys for portretter og hodeskudd kan bringe et skudd til liv. Men inkonsekvensene av naturlig lys kan være utfordrende. Jeg skal ta deg gjennom et skudd jeg gjorde med et bånd fra Manchester for noen år siden, noe som resulterte i ikke bare noen gruppeskudd, men noen hodeskudd som jeg var ganske fornøyd med.


Velger plasseringen

Når du har sikret fagene, er neste ting å bestemme plasseringen av skytingen. I mitt tilfelle diskuterte jeg dette med bandets ledelse, men du må kanskje diskutere det med klienten selv eller en kunstdirektør, avhengig av kommandekjeden.

Vi slo oss på en parkeringsplass i midten av byen. Min opprinnelige ide var at vi skulle benytte utsikten fra øverste etasje for å legge til litt plass og frihet til bildene som ville gjenspeile atmosfæren i deres musikk.


Foto av Simon Bray

timing

Når det gjelder naturlig lys, er timingen alt. Det er viktig at du vurderer værmeldingene nøye for å sikre at du velger en dag som vil gi deg et lyst solskinn å jobbe med.

Skytingen min var tidlig i oktober, så jeg foreslo at vi møter klokka 4 på ettermiddagen. Dette ville gi oss god tid til å sette opp og gi oss sjansen til å få mest mulig ut av det varme siden lyset da solen drev over horisonten.


Foto av Simon Bray

Snakk med sjefen

Før skytingen er det viktig at du vet hva skytingen er for og også hvem den er for. Dette kan være et ekstremt viktig element. Hvis det er et blad for frontdeksel, må du skyte for å passe til størrelsen.

Dette kan også påvirke hvem du trenger på stedet. Du trenger kanskje bare en assistent til å tilby et ekstra par hender, eller det kan hende du trenger hår, sminke, stylister, kunstveiledninger og redaktører. Det er alltid godt å vite før du kommer opp.

Forsikre deg om hvor mye tid du har på skytingen. Hvis det er noen med en spesielt stram tidsplan, kan det bare være 10 minutter. Heldigvis på denne skytingen hadde jeg lederen sin for å hjelpe meg og vi hadde hele kvelden, noe som er en luksus!

Du må også finne ut om det er noen begrensninger på hva du kan og ikke kan skyte. For denne skytningen endte jeg med å helle vann over dem akkurat som solen var på plass, så de endte opp våte og kalde, og de syntes ikke å tenke for mye. Vi fikk noen flotte skudd fra den!


Foto av Simon Bray

Møte og hilse

Ved ankomst, sørg for at du vet hvem og hva de gjør. Ikke bare vil denne hjelpen i samtaler om skytingen, men når det kommer til knase og du står opp imot det for tid, må du kunne lede folk raskt og effektivt.

Jeg er veldig dårlig på å huske navn, så jeg prøver og sørger for at jeg forteller hvem jeg jobber nærmest, og de kan huske dem for meg!


Foto av Simon Bray

Ta kontroll

Et portrettskudd gir bare gode resultater hvis det er en kunstnerisk retning til det. Det er ikke noe poeng i å håpe på at alle vil dukke opp og på en eller annen måte vil du gå bort med et sett med flotte skudd.

Du må kontrollere atmosfæren av skytingen, som i noen tilfeller betyr at alle er glade, men faktisk er det mer å gjøre med å ta ansvar.

Vær sikker på å be folk om å stå og utgjøre en bestemt måte og bygge opp den tilliten mellom fotograf og fag. For denne skytingen var det vanskelig som det var den første skytingen de noen gang hadde gjort. Til å begynne med så de litt vanskelig ut.

Jeg oppfordret dem til å slappe av, for å snu kroppene i en bestemt retning og viktigst hvor de skulle se. Etter 15 minutter eller så, de dukket opp langt mer naturlig og rolig. Det gjorde for mye bedre resultater.


Foto av Simon Bray

Arbeid med tilgjengelig lys

Du vil snart lære at du må være tålmodig når du bruker naturlig lys. Dette gjelder spesielt ved lengre skudd, da lyset vil forandre seg eller solen vil gå bak en sky.

I disse situasjonene er det viktig å forbli rolig og tenke på føttene. Ikke la folk vite at noe er galt, bare jobbe med det du har.

For skuddet under (jeg setter pris på at det ikke er et hode skudd, men hjelper meg med å gjøre poenget mitt), prøvde jeg å få mest mulig ut av solen som brøt gjennom skyene. Det var ikke det jeg lette å oppnå opprinnelig. Ved å gjøre en funksjon av den og inkludere den i skuddet, klarte jeg å unngå det som kunne ha vært en frustrerende tid.


Foto av Simon Bray

Se etter lysforslag

Muligheten til å arbeide med naturlig lys gir mange fordeler, hvorav noen kommer i form av forslag av naturlig lys som som fotografer vi ikke bare kunne kontrollere.

Elementer som skygge, skygge, silhuetter og refleksjoner fungerer alt godt som funksjoner innenfor et skudd. I dette skutt, jeg var ute etter å få gutta ser ut mot lyset, slik at det kan varme sine ansikter. Jeg hadde også den ekstra bonusen av stripene av skygge som strømmer over sine kropper, og legger til et ekstra element av interesse for betrakteren.


Foto av Simon Bray

Arbeid effektivt og fortsett å skyte

Når du går inn på kvelden, begynner lyset å endres i en raskere hastighet, så det er viktig å jobbe raskt og effektivt og hva du gjør, bare fortsett å skyte.

Når du er på plass, vil du miste verdsettelsen av effekten som naturlyset har på bildene dine, men du vil være så takknemlig når du kommer hjem. Du har et stort utvalg av bilder å velge mellom, fordi endringen i lys tilsier mer variasjon for deg bilder.


Foto av Simon Bray

Prøv forskjellige poser

Etterpå fra den gjennomtrengelige spissen er det viktig å skyte hver innstilling om gangen, da du ikke kan forvente å bevege seg bort fra en innstilling og komme tilbake til det senere.

For min skyte fant jeg en liten plass på veggen som hadde blitt flislagt ved hjelp av en ganske hakkende skygge av blått. Solen droppet bak veggen, så jeg fikk bandets leder til å holde en reflektor og varme ansiktene til fagene. Dette fungerte veldig bra, og selv om det var den endelige plasseringen som vi prøvde, ga den det beste resultatet.


Foto av Simon Bray