Noen ganger når vi tenker på makro er det en tendens til å gå rett til naturen; en nærbilde av en blomst, en sommerfuglfløy, dugg faller på gresset og så videre. I denne opplæringen vil jeg oppfordre deg til å bevege deg unna det som allerede er der og lage dine egne makroscenarier; det er lettere enn du tror. Jeg viser deg prosessen jeg pleide å lage mitt bilde "The Bakery", under, og du lærer å lage et eget bilde av deg selv.
Bakeriet ble opprettet med små modellfolk og husholdningsartikler [foto: Marie Gardiner]For meg kom vognen foran hesten på denne. Jeg fikk en pakke med de små tallene og ønsket å lage et bilde med dem. Jeg hadde en fyr som presset en skrynkel og en kvinne med en børste, så jeg tenkte: "Hva kunne jeg gjøre som ville innebære at de skulle rydde opp?" Utenfor var ikke et alternativ, så jeg begynte å tenke på ting jeg hadde ligget rundt i huset og ideen utviklet derfra.
Da jeg hadde bestemt meg for et brød og bakeri tema, så jeg etter en bakgrunn som ville være egnet. Jeg prøvde kjøkkenbenkeplaten, som ikke fungerte, og så en Hessian-veske jeg hadde ligget rundt: perfekt! Fargene fungerer og tekstur gir interesse og varme.
Klipp opp den hessiske pose slik at du har et langt stykke som du kan bruke som bakgrunn og også for gulvet. Ideelt sett ville du kutte ned sidene og bruke den store firkantdelen av posen, men som du kan se har min logo på, så jeg har kuttet ut en stripe laget av sider og bunner:
Du trenger ikke mye Hessian, akkurat nok til å fylle ditt skuddJeg har plassert tallene mine og også spredt noen brødkrummer rundt for ekstra effekt. Jeg har plassert noen ved siden av kvinnens pensel og i mannens trillebørste; Det er fornuftig hvis de rydder opp!
Avhengig av objektivet ditt, må du kanskje ta flere bilder og bruke fokusstapling i etterbehandling for å forlenge dybdeskarpheten.
Tenk på tredjedeltallet og hvor dine interessepunkter er:
Vurder tredjedelsregel og plasser tallene tilsvarende. Selvfølgelig er regler laget for å bli ødelagt.Du kan se at jeg har plassert tallene grovt der punktene på rutenettet krysser, og dermed tegner betrakterens oppmerksomhet mot dem mens de beveger seg rundt plassen.
Når jeg hadde fokusert stablet på bildene mine (jeg savnet et lite fokus hvor du kan se stripene, det er så viktig å prøve å spike det) så la jeg litt varme, kontrast og en liten vignett. Det er den typen ting som ser veldig søt ut på kjøkkenet eller oppe i en kafé.
Å bruke lite modell folk til å lage andre verdslige situasjoner er ikke et nytt konsept, men mange kunstnere og fotografer har funnet måter å få det til å se unikt og spennende ut. Slinkachu, for eksempel, har gjort fantastisk arbeid ved å ta denne ideen og skape installasjoner utendørs. En annen fotograf, David Gilliver, har laget denne ideen sin egen med en fantastisk serie kalt Little People-jeg anbefaler at du tar en titt.
For å gi deg mer inspirasjon til hva du kan gjøre med hva du har lyst rundt i huset, er her to av Gillivers 'kjøkken' tema modellbilder:
Det er utrolig hva du kan oppnå med relativt lite, og du trenger ikke engang å forlate huset! Du får virkelig følelsen av arbeidere som går om sin travle dag, selv om vi vet at de er modeller. Sans for størrelse og perspektiv hjelper sterkt.
'Granulerende sukker' av David Gilliver (med tillatelse fra kunstneren)Jeg tror at vi alle begynner med å "etterligne" ideer, i en grad: vi ser noe vi vil gjerne kunne gjøre og sette ut for å se om vi kan gjøre det. Den virkelige utfordringen er da å bygge på det, tenke på egne ideer og virkelig presse grensene til det som allerede er gjort. Noen ganger å ha et sted å starte bidrar til å generere disse ideene, så jeg håper du finner denne opplæringen nyttig, og jeg vil gjerne se noen av dine "Tiny World" kreasjoner.