Når du presenterer porteføljen din, betyr måten du viser arbeidet ditt så mye som arbeidet du viser.
I denne korte videoopplæringen fra kurset mitt, Fotografens portefølje, lærer du deg best å presentere porteføljen din. Denne videoen inneholder beste praksis for å vise porteføljen din og viktige tips om hvordan du kan samhandle med porteføljebehandlere.
I dette kurset diskuterer vi hva som skjer i å skape fire typer porteføljer: web, PDF, nettbrett og utskrift. Du ser også prosessen mens jeg redigerer ned en liten gruppe bilder, og forhåpentligvis hjelper det deg med å begrense dine egne bilder også. Jeg vil understreke at du kan ha en rekke forskjellige porteføljer som passer best for bestemte situasjoner og temaer.
For eksempel, hvis du er en arkitektonisk fotograf og en bedriftskontekstfotograf, kan det være best å ha to forskjellige porteføljer, enten det er trykte porteføljer eller to separate gallerier på nettstedet ditt. Og hvis du pleier å fokusere mer på arkitektonisk fotografering, og mindre på bedriftens headshots, vil du gjerne vise mer av ditt arkitektoniske arbeid.
Din portefølje er et fleksibelt, levende verktøy som kan justeres etter behovene i situasjonen. Det er viktig at du er kjent med dine sterke sider, dine bilder, og også dine potensielle kunders behov.
Så, du har satt sammen en eller flere porteføljer. La oss snakke om å presentere arbeidet ditt til en korrekturleser. Måten du viser arbeidet ditt og samhandle med de som ser på arbeidet ditt, betyr så mye som arbeidet du viser.
Den første tingen å huske på er å gjøre undersøkelsen din på korrekturleseren, klienten, galleriet eller regissøren og deres firma på forhånd. Kjenn deres stil, hva de leter etter, så vel som deres historie. Mens du gjør din forskning, husk å være empatisk: Vær hensynsfull over hva anmelderens rolle er i denne prosessen.
Anta at folk som vurderer porteføljen din, er like lidenskapelige om fotografering som du er. De kan ikke dele synspunktet ditt, men det er greit. På det mest grunnleggende nivå er en porteføljeanmeldelse en mulighet til å engasjere noen som elsker å se på bilder, så nyt dette. Dette er en gave.
Ditt primære formål i porteføljevurderingen er ikke å få deg til å jobbe. Det er å hjelpe anmelderen med jobben sin. Din porteføljeanmeldelse kan hjelpe enhver redaktør, kunstdirektør eller opphavsmann på et par nøkkelområder. For det første kan det hjelpe dem med å identifisere gjeldende trender. En del av deres rolle er å være høyt informert om dagens trender innen fotografering, som jobber, dagens fotografiske smaker og fotografisk industri, og så videre. Dette kan være i en viss sjanger eller fotografisk nisje, eller det kan være i et bestemt geografisk område.
Spør deg selv hvor arbeidet ditt passer. Er arbeidet ditt noe friskt og nytt? Er det annerledes og spennende på noen måte? Eller kanskje er det at du er en solid og pålitelig artist med en konsistent kroppsholdning. Tenk på hvordan anmelderen ser deg som en del av landskapet med fotografering.
Gjennomgang av bildene dine hjelper korrekturleserne å holde deres smak skarpe. Gjenkjenne at for det meste vil vurderingen være om bildene og ikke om deg. Tilbakemeldingen de gir deg kommer fra en levetid til kritisk tenkning. De har god smak. Det er ikke bare personlig smak, de har brukt en karriere som utvikler et øye for fotografering. De blir betalt for å utøve smaken. En del av arbeidet for dem er engasjerende med mange bilder. Så tenk på hvem de er, og hvordan de kan engasjere seg med bildene dine. Bekreft bildene deres verdenssyn og oppleve, eller kompliserer de det? Begge scenariene kan være positive. Noen anmeldere kan trenge mer bakgrunn eller forklaring enn andre for å forstå arbeidet ditt, så vær forberedt på å gi den.
Det virkelige målet i porteføljeanmeldelsen er ikke å få jobb, det er å få en annen portefølje gjennomgang.
Granskere ansetter folk og kjøper bilder for jobben sin, men dette er virkelig den minst viktig del av porteføljevurderingen. Ja, det skjer noen ganger at noen vil kjøpe bilder ved første visning, men dette er svært sjeldne. De fleste, selv profesjonelle, må se på arbeidet ditt og engasjere seg med deg flere ganger før de tar en beslutning. Du vil at anmelderen skal huske deg, å tenke på hvordan du kanskje kan hjelpe dem eller noen de kjenner, og til slutt ta en titt på bildene dine. Kanskje de besøker nettstedet ditt. Kanskje de ber om å besøke ditt studio. Eller kanskje de ber deg om å besøke dem igjen. I alle fall kommer det store flertallet av leier og kjøp først etter den andre visningstiden. Det er en høy grad av intimitet når du deler arbeidet ditt med noen, spesielt personlig. Det er skummelt og spennende for begge parter. Arbeid med den energien.
Den andre tingen å huske på når du presenterer arbeidet for en korrekturleser, er å kjenne ditt faglige mål og også å kjenne deg selv når du går inn i denne vurderingen. Sørg for å kommunisere dette under din vurdering. Vær medfølende med deg selv.
Akkurat som å vite om din anmelder, vet også om deg selv. Ta en egen inventar:
Vær forberedt på din anmeldelse, og ikke gå i kulde. Svar disse spørsmålene for deg selv før du har gjennomgått anmeldelsen din. Vær ærlig med deg selv og med din anmelder. Ikke prøv og vær så snill, alle kan du ikke. Husk at du ikke viser arbeidet ditt for å selge. Du viser det for å engasjere seg.
De beste forbindelsene skje når du er ekte med folk, men å være ekte betyr at du ikke vil klikke med alle. Det er ok, du trenger ikke: en fotografisk praksis kan overleve på tre gode vanlige klienter, og den kan trives på fem. Så ikke bekymre deg hvis arbeidet ditt ikke er til noen smak. Fortsett å lete etter folk som forstår og resonerer med arbeidet ditt.
Gi deg selv nok tid til å holde fokus. Hvis du må kjøre til et møte, ankomme tidlig, og ikke planlegge noe for umiddelbart etterpå. Ideelt sett ikke planlegge noe kritisk for resten av dagen. Gjør anmeldelsen din nummer én prioritet.
I en situasjon der du skal gjøre flere vurderinger, for eksempel en festival eller en konferanse, er mindre mer. Ikke pakk inn vurderinger tilbake til rygg. Gi deg selv pauser for å lage notater, fjerne hodet og sette porteføljen tilbake i orden. All tilbakemelding kan være overveldende. Så ta deg tid til å sjekke inn med deg selv, bli sentrert og føle deg bra. Ikke kast bort tid og energi, eller en korrekturleser, på vurderinger med folk som tydeligvis ikke er en god kamp for din type arbeid.
Hvis du bare begynner, se etter yngre korrekturlesere. Som deg, yngre redaktører, kuratorer og kunstdirektører, ser de for å gjøre deres første tilkoblinger. Eldre anmeldere pleier å ha allerede etablert sine nettverk. Yngre anmeldere leter etter folk som de kan jobbe med og stoler på, og de er mer villige til å ta en sjanse til en ny og ukjent fotograf.
Redaktører, kuratorer og kunstdirektører beveger seg også rundt. De kan være på en mindre institusjon i dag, men kanskje i morgen får de en større rolle. I tilfelle av en yngre anmelder er både deg og den yngre anmelder på jakt etter folk du kan gå med profesjonelt. Prøv å finne hverandre.
Mens det store flertallet av anmeldere er der i god ånd, som enhver stor befolkning av mennesker, kan noen anmeldere være jerks. Ikke mate trollene. I din karriere får du korrekturlesere som strekker seg fra unhelpful til arrogant til straightforward mean. Hvis dette skjer, takk dem høflig for deres tid og skriv inn og kutt anmeldelsen kort.
Ikke argumenter for arbeidet ditt. Noensinne. Hvis du sier takk og kutt den kort, vil det helt sikkert bli glemt deg ti sekunder etter anmeldelsen. Hvis du kommer inn i et argument, er de mye mer sannsynlig at de forteller alle vennene sine historier om hvordan uprofesjonelt du er. Og de ville ha rett.
Imidlertid opplever flere mennesker som ikke har erfaring med din type arbeid, det være seg emne, stil eller interesse. Dette er en annen situasjon der avansert forskning er viktig. Prøv å unngå feilmatching. Hvis du får en korrekturleser som ikke har noe å si, er det greit. Mesteparten av tiden vil de fortelle deg det etter at de har sett arbeidet ditt. Ikke bli fornærmet. I stedet takker de høflig dem for deres tid, ønsker dem en god dag, og forlater. Det er helt greit å kutte en anmeldelse kort i denne situasjonen også. Faktisk er det hensynsfullt. Det gir både deg og anmelderens tid til å fortsette med det du trenger å gjøre neste gang.
Kom forberedt med noen spørsmål til din anmelder. Det viser at du er interessert i dem og selskapet de jobber for. Ta også notater. Gjør det mens du blir gjennomgått og også etterpå. Det signaliserer at du er seriøs og det vil hjelpe deg med å behandle informasjonen etterpå og hindre deg i å bli overbelastet eller glemme viktige detaljer eller tilbakemeldinger som de ga deg.
Når du er ferdig, la noen type høy kvalitet legge igjen for intervjuet. Dette kan være et visittkort eller helst en type promo kort som inneholder noe av arbeidet ditt.
Hvis du føler at det var en gnist med korrekturleseren, fortell dem at du vil følge opp. Spør dem om dette er bra med dem og hvordan de foretrekker å bli kontaktet. Noen mennesker liker e-post, mens andre bare er overveldet med det. Noen mennesker samler reklamekort, og andre bare søppel dem med en gang. På dette stadiet handler det om å holde den nye forbindelsen i live, så gjør det på en måte som er foretrukket og enklest for din anmelder eller intervjuer.
Det er en god ide å oppdatere porteføljen din med jevne mellomrom. Hvis du har et nytt prosjekt eller nylig har oppdatert noen bilder i porteføljen din, er dette en god anledning til å komme i kontakt med korrekturlesere at du har etablert et forhold til.
Nå er to typer porteføljeomtaler jeg ikke har adressert her, med den ikke-profesjonelle fotokjøpssentralen og med forretningskunder. De fleste av rådene som diskuteres her, er de samme, bortsett fra at de vil ha enda mindre toleranse, tid og fleksibilitet. Hvis du jobber med korrekturlesere med lav visuell leseferdighet, må du være enda mer kortfattet, organisert og på-punkt. I dette tilfellet jobber du i hovedsak med å strukturere dialogen for dem, fordi de kan være uerfaren med å se på bilder. Så sjansene for at de vil bli sittende fast eller av sporet er mye høyere.
Hvordan tar du et fotografisk arbeid og redigerer det til en sammenhengende, profesjonell portefølje? Hele kurset, Fotografens portefølje, vil demystifisere porteføljen for deg, vise deg hvordan du lager dem og hvordan du bruker dem. I dette kurset lærer du hvordan du best presenterer arbeidet ditt på en måte som kommuniserer din personlige visjon som fotograf, bygger selvtillit og bidrar til å opprettholde en tilfredsstillende fotograferingspraksis.
Hvis du vil vise porteføljen din på nettet, få en gratis prøveversjon av en av de enkle, men elegante porteføljesider fra Envato Sites, eller velg en av WordPress-temaene på Envato Market.