I en ideell verden ville vi ha vakre, riktig eksponerte RAW-bilder for å jobbe med hele tiden. Det vi har i virkeligheten, av en rekke grunner, er ofte en feilaktig eksponert JPEG. I denne opplæringen lærer du hvordan du får litt tapt detalj tilbake i et under-eksponert JPEG-bilde ved hjelp av Adobe Photoshop.
Det er mange situasjoner hvor du kanskje må jobbe med et mindre enn ideelt JPEG-bilde.
Jeg anbefaler alltid å skyte i RAW når du kan, men noen ganger det er ikke et alternativ. De fleste mobiltelefonkameraer, for eksempel, bare ta opp bilder i JPEG. Hvis du skyter i JPEG-format, uansett grunn, så noen ganger kan du ende opp med et fotografi som er skuffende.
Du kan også få en JPEG når du jobber med et prosjekt med andre. I dette tilfellet må du bare gjøre med det medfølgende bildet.
Vær oppmerksom på at ikke alle JPEG-er kan gjenvinnes. JPEG er et flott format fordi det tillater oss å komprimere en enorm mengde bildedata til en relativt liten filstørrelse, men dessverre kommer denne plassbesparelsen på bekostning av fleksibilitet.
Her er eksempelbildet jeg skal jobbe gjennom i denne opplæringen:
Vårt eksempel, en undereksponert JPEG [foto: Marie Gardiner]Denne scenen er veldig høy kontrast. Vinduene bak de to mennene er nesten hvite, og benken er i dyp skygge. Til et kameraets lysmåler er denne scenen riktig eksponert: det er like mye lys og mørk på bildet i gjennomsnitt.
Til det menneskelige øye er det imidlertid de to figurene (spesielt deres ansikter) som betyr mest i sammensetningen. I dette eksemplet ønsker vi å gjenopprette noe detalj fra skyggeområdene for å lage et bilde som inneholder et mer komplett bilde av de to figurene.
Åpne bildefilen i Photoshop og opprett en Nivåjustering Lag som vist under:
Våre nivåjusteringslag for å bringe tilbake våre skyggerDra glidebryterne for å lyse opp bildet. Du trenger sannsynligvis bare å justere den grå midtre glideren ( tonene) og dra den til høyre for å se en forbedring.
I svært mørke bilder må du kanskje justere begge tonene og og skygger. For å lyse på skygger, trekk den svarte glidebryteren fra venstre mot midten.
Du vil legge merke til at når endringen har blitt brukt på hele bildet, blir enkelte elementer for lyse. Ha ingen frykt. Når du opprettet justeringslaget laget det også en Lagsmaske, og vi skal bruke den nå:
Du bør begynne å se retur av noen detaljer du mistet da du la til nivånivået ditt. Hvis du gjør en feil, bør du bare endre penselfargen til hvit (X) og puss over området igjen. For mer aggressiv kontroll, still inn Børste Opacity til en høyere prosentandel.
Deretter skal vi legge til litt farge tilbake til de blåste ut områdene. Lage en ny Justeringslag, denne gangen Vibrance.
Legg til et vibrasjonslag for å få tilbake fargenDra Vibrance skyvekontrollen til du ser fargen kommer tilbake til de blekete delene av bildet ditt, men ikke så mye at det begynner å se over-mettet.
Hvis bildet ditt fortsatt har et bleket utseende, oppretter du et eksempel som eksempelet mitt Kurverjusteringslag. Bruk poeng til å lage en omvendt 'S' -form som vist nedenfor for å legge til litt kontrast tilbake til bildet.
Legg litt kontrast med kurverNår du har alle justeringslagene dine opprettet, kan du justere opacity av hvert lag for å finjustere balansen i arbeidet ditt for det endelige bildet. Velg laget du vil justere, flytt deretter opacity skyve opp eller ned som ønsket. For fin kontroll, kan du også taste inn en ønsket prosentandel.
Der har du det, vår redde JPEG! Som jeg nevnte i innledningen, er det verdt å fotografere i RAW hvis du kan hvis det er et alternativ. Det er mye mer informasjon å gjenopprette fra en RAW, som beholder alle dataene fra kameraets sensor enn en JPEG; en komprimert versjon av dataene. Forhåpentligvis vil denne korte opplæringen hjelpe deg hvis du finner at du bare har tatt en JPEG for å finne den under eller over eksponert.