Share
Når du spiller video, er det vanlig å ha en "andre skytter", noen som filmer fra en annen vinkel for å gi deg en rekke opptak til å jobbe med.
Men hvordan sørger du for at andre skytter er plassert på riktig sted? Og hvordan sikrer du at kameraene blir matchet så tett som mulig, spesielt når det gjelder farge og bildefrekvens?
I denne korte videoopplæringen fra Instructional Video-kurset lærer du hvordan du får kameraene dine riktig tilpasning. Du vil også lære hvordan du kommuniserer det du trenger med din andre skytter.
Før du begynner å rulle, er det viktig å sørge for at kameraene dine er matchet så nært som mulig, spesielt når det gjelder farge- og bildefrekvens.
Ved hjelp av to av samme kamera, i dette tilfellet Canon C100, er kameraoppsett ganske enkelt: Bruk de samme innstillingene for lukkerhastighet, hvitbalanse og bildeprofil. Matchende to forskjellige kameraer er litt vanskeligere.
Rammehastigheten er enkel. De fleste kameraer har 24p eller 30p, og med mindre du gjør noe spesielt, vil du bare sørge for at hvert kamera bruker samme bildesats.
Våre lys for dette bildet var ganske nær dagslysfarge, og vi hadde også ganske kult dagslys som kom inn fra kjøkkenvinduet, så vi satte hvitbalansen på kameraene til dagslys.
De to fluorescerende lysene jeg brukte som nøkkellys, kan forårsake litt bånd hvis lukkerhastigheten ikke er satt helt til høyre. Banding produsert av disse lysene er ekstremt subtil, og det er veldig vanskelig å oppdage, men det er best hvis det kan unngås. Fordi vi vanligvis skyter i 24p, 1 / 48th av en annen lukkerhastighet er det vi vanligvis bruker, men jeg har funnet det 1/60- av et sekund fungerer bedre for å eliminere banding på disse bestemte lysene.
Med hvitbalansen og lukkerhastighetene tastet inn på begge kameraene, må du sørge for at bildeprofilene stemmer overens.
Jeg satte kameraet mitt, og jeg hadde Andrew satt kameraet til noe som var kalt Wide DR, som står for et bredt dynamisk utvalg. Wide DR er en bildeprofil som bruker en gamma kurve som klemmer mye detalj i kodeken. Det ser bra ut rett ut av kameraet.
Jeg hadde også begge kameraene skyte noen få sekunder med et grått kort, og jeg brukte dette til å hjelpe farge rette vitbalansen i etterproduksjonen. Vanligvis tar det ikke mye tilpasning hvis hvitbalansen er satt riktig i kameraet, men det hjelper definitivt med flere kameraer. Dette gjelder spesielt for forskjellige kameramodeller og merker av kamera.
Bruk en lysmåler for å få en lesning av hvilke eksponeringsinnstillinger du bør bruke. I vårt tilfelle var det det f/5.6 på 1/60- av et sekund i ISO 800.
Med hvitbalansen, lukkerhastigheten, ISO og bildeprofilene som passer på kameraene dine, bør du ha alt som ser ganske like ut. På vår skyting så Andrew's kamera litt mer blå enn kameraet mitt, men for all hensikt var de like tilpasset som de noen gang kunne være.
Retning og kommunikasjon er nøkkelen til å sørge for at andre skytter får det de trenger for å gjøre den endelige videoen en suksess.
Jeg gikk over detaljene for skytingen på forhånd med Andrew. Men da han kom til skytingen, gikk vi over akkurat hvor kameraet hans skulle ligge og justerte oppsettet litt slik at han var komfortabel. Han hadde ideen om å få kameraet sitt høyt slik at han kunne skyte ned i boller. Jeg trodde dette var en god ide, og fant ham en liten krakk som fikk ham opp av bakken, omtrent åtte tommer, slik at han kunne nå sin kamerakontroll.
På denne skytingen var den andre skytten ansvarlig for å dekke alle detaljene i alle handlingsskuddene. Jeg regisserte Andrew for å dekke Cheryl fra siden da hun snakket, og så når hun gjorde noe med hendene hennes eller når hun pekte på noe for å dekke det med en nærbilde.
Fordi dette er et ekte kjøkken, ikke et sett, og jeg har fire små barn, var det ikke lett å få alle overflatene i kjøkkenkameraet klar. Jeg spurte Andrew om å bruke hans 70-200 millimeter linse, for å komprimere bildet og vise mindre av bakgrunnen. Sikkerhetskopiering og skyting med litt mer av et telefoto-objektiv hjelper det fordi motivet, i forhold til en bredere brennvidde, forblir i samme størrelse og du ser mindre av bakgrunnen.
Andrew får også en 23-tommers skjerm for å bruke på gulvet som kameraskjerm, fordi han har problemer med å fokusere på den lille 3 tommers LCD-skjermen som følger med kameraet. Dette gikk ekstremt bra for produksjonen sin, fordi jeg fra min posisjon kunne se hans skudd veldig tydelig og overvåke hva han gjorde.
Andrew og jeg har jobbet sammen på mange, mange prosjekter de siste åtte årene. Dette samarbeidsforholdet betyr at jeg ikke trenger å granske sitt kameraarbeid. Jeg vet at han er en kompetent skytespiller, regissør og produsent. Hvis han ikke fikk et skudd helt riktig, ville han be om å gjøre det igjen eller stoppe handlingen på stedet for å sikre at han ikke savnet noe som ville vært umulig å få en gang til, som å blande seg i siste ingrediensene. Jeg ventet at han skulle gjøre dette, og det var akkurat det jeg ønsket.
For noen kan dette virke som om Andrew var ute av kø: stoppe handlingen og lede talentet for et skudd som han trenger. Jeg ser det ikke slik. Jeg vet at når Andrew interjects han ikke prøver å overta produksjonen min, prøver han å hjelpe den. jeg stoler på han.
Jeg kunne ikke trene Cheryl, se kameraet mitt og se på kameraet samtidig, så dette var en stor hjelp til produksjonen. Han måtte dekke alle de stramme handlingene. Og hvis han ikke klarte det, ville det ha skadet produksjonen fordi jeg ikke ville ha disse bildene å kutte til i redigeringen.
Denne typen arbeidsforhold kommer med tiden. Hvis jeg brukte en annen skytter som jeg ikke hadde mye erfaring med, kan de ikke føle seg selvsikker til å stoppe handling og få de skuddene de trenger fordi de kanskje ikke føler at det var deres plass. I denne situasjonen måtte jeg forklare nøyaktig hva jeg ville at de skulle gjøre på forhånd, men jeg måtte også passe på at de prøvde å overføre talentet. Det er definitivt en fin linje å gå. Men når du har de riktige personene på laget ditt, virker det bare.
Mye press er løftet av skuldrene dine ved å ha et utmerket mannskap å jobbe med på skuddene dine. Et mannskap lar deg fokusere på å trene talentets ytelse, noe som virkelig bidrar til å øke produksjonsnivået.
Igjen, god kommunikasjon er alt. I en epost jeg sendte til Andrew dagen før skytingen, ga jeg ham en fullstendig omtale av omfanget av produksjonen, hva jeg ønsket at han skulle ta med, og hva jeg forventet ham å gjøre. Jeg sa spesielt til ham at vi skulle sette opp for noen b-roll-skudd, og jeg var også åpen for eventuelle andre ideer til b-roll-skudd som han hadde.
På dagen for jeg trengte også å forsikre meg om at vi fullstendig dekket materialet i skriptet. Med andre ord var jeg velkommen til kreativitet i min andre kameraoperatør, men at kreativitet bare kunne skje etter at vi dekket alt innholdet som vi hadde planlagt. Jeg kunne ikke ofre for å få innholdet naglet ned for noen søte og kreative bilder.
Som bedrifter arbeider for å bygge merkevare lojalitet, produkt bevissthet, og kutte ned på støtteanrop, er instruksjonsvideoer blitt svært populære. Med riktig personlighet kan instruksjonsvideoer bli underholdning!
I hele kurset, The Instructional Video, lærer du å sette sammen en høykvalitets multikamera instruksjonsvideo. I de neste leksjonene vil du se en samling høydepunkter fra skytingen, og du vil lære å trene talent, prep shots, holde på plan, håndtere problemer og mer.
Du kan også finne et stort utvalg av nyttige videofiler på Envato Market.
Accentsconagua