Hvordan ta flotte bilder på en skyet dag

Bor i Nord-England, har jeg vært vant til å skyte på overskyet dager. Jeg ville elske det hvis vi hadde brennende solskinn hver dag, men når det kommer til vær, må du jobbe med det du har. Jeg har nylig tatt en tur til Peak District National Park med noen venner, og lo og se, det var overskyet, men det hindret meg ikke fra å kunne ta noen spennende bilder.

Jeg kommer til å ta deg gjennom en serie bilder som jeg tok den dagen, viser den originale unedited jpeg og deretter den endelige RAW-versjonen, forklare omstendighetene til det opprinnelige bildet og prosessen som jeg gikk gjennom for å ende opp med finalen versjon.

Det er absolutt ulikheter i arbeidet mitt, men jeg ville åpenlyst vise deg prosessene som jeg gikk gjennom for å vise deg hvordan fallgruver kan unngås, og hvordan noen ganger kan du bli overrasket over det som kan oppnås ved uinspirerende forhold ved å bruke minimal utstyr.


1. Komme i gang

Skyting Bilde One

Dette er egentlig ikke den slags visningen du er ute etter når du først går ut på et skudd, og skyene ruller over kanten av åsene på en veldig kjedelig og fuktig dag. Jeg var på reise lett, vi satte seg sent og hadde mye å gå for å gjøre, så jeg pakket ganske enkelt DSLR-en og en 28mm primær linse.

Hvis forholdene hadde vært annerledes, ville jeg ha pakket flere linser og et stativ i det minste, men jeg hadde ikke høye forhåpninger, så tenkte jeg bare å ta kameraet mitt i tilfelle været bestemte seg for å bytte.


Postproduksjon av det første bildet

Dette kan ikke være den mest fantastiske av bilder, men det begynner å skildre atmosfæren i naturen den dagen. Skyene gir absolutt drama og dybde til dette bildet, da lagene overlapper hverandre. I innlegget så jeg for å maksimere tonene i hver tredjedel av bildet.

Jeg ønsket å sikre at en liten detalj kunne sees til høyre i forgrunnen. Jeg økte også purpurene litt for å hente ut de små lystflettene som stod rundt i åssiden. Jeg har også lagt et blunk av blått til skyene for å kontrast med gulvene, grønnene og purplene i landskapet, noe som øker virkningen av de brølende skyene.



2. Søker etter Inspirasjon

Ta opp det andre bildet

På dette tidspunktet sliter jeg med å finne noe spennende i landskapet for å jobbe med, utsikten over dalen så sløv og livløs og store lag av flat sky ikke tilbyr mye for å forbedre det. Jeg prøvde å finne andre interessante steder å jobbe med.

En av de beste tingene med skydekke er at den fungerer som en stor naturlig softbox for solen, noe som betyr at lyset fra solen er jevnt spredt. Dette kan være ekstremt nyttig for portretter (vi kommer til det senere), og var bare rett for dette skuddet av banen som ledde bort i avstanden.


Postproduksjon av det andre bildet

I ettertid er dette ikke et utrolig interessant bilde, men for disse formål fungerer det som et godt eksempel for å markere måten hvor skydekselet kan være gunstig. Lyset faller jevnt på forskjellige overflater.

Jeg har konvertert bildet til svart og hvitt i post, noe som bringer oppmerksomheten til forskjellige teksturer i bildet uten forstyrrelse av farge. Mykt lys reduserer i kontrast. Forsøk på å øke kontrast i farge kan ødelegge et bilde, men å arbeide i svart og lys gir deg mer plass til å øke det uten å gjøre ting ser unaturlig ut.



3. Gjennombrudd!

Skyt det tredje bildet

Da vi steg opp til toppen av vår første topp, fortsatte vi å stoppe og ta utsikten bak oss. Solen prøvde sitt beste for å bryte gjennom skyene, og jeg kunne fortelle at for lenge var det dunkle grå av skyene overveldet med lys.

Denne scenen varede ikke lenge, men da solen endelig skje gjennom skyene, falt de synlige lysstrålene på dalen under oss. Det var på dette punktet at jeg skulle ønske jeg hadde pakket mitt uteksaminerte filter, da det var veldig vanskelig å sette eksponering for både landskapet og himmelen, så jeg prøvde å finne et godt medium hvor himmelen ikke ble helt blåst ut.


Postproduksjon av det tredje bildet

Dette bildet var hardt arbeid i posten. Jeg ønsket å maksimere solstrålene uten å redusere fra bildet som helhet. Jeg har faktisk ikke rørt strålene i det hele tatt, jeg jobbet bare med alt annet rundt bildet.

Jeg brakte ned eksponeringen litt, støtet opp metningen og kontrasten. Jeg jobbet med fargene litt for å legge til varmere greener og gule, for å maksimere lysets påvirkning på dalen.

Uten skyene, ville dette bildet ikke være noe av notat. Det faktum at skyene tillater solstrålene å briste gjennom på den måten, samtidig som de legger til dramaet i det brutale mørket gir hele bildet det er spenning.



4. komponere ved hjelp av skyer

Skyting av det fjerde bildet

Med dette bildet brøt jeg scenen foran meg i tredjedeler, så jeg har en tredje forgrunn, en tredjedel av dalen som går opp gjennom åsene på motsatt side og deretter en tredjedel av himmelen. For meg er de mest interessante elementene i dette bildet lyset og skyene. Ettersom øyet ditt fører gjennom bildet, er det trukket til områder av skuddet som er fremhevet av sollyset som er brutt gjennom skyene.

Skyene selv tilbyr da en helt annen tekstur til resten av bildet, som begynner i forgrunnen med stoney-bergformasjoner og gradvis utvikler seg til de oppfyller fluffete skyformasjonene over.


Postproduksjon av det fjerde bildet

For å avsløre skyformasjonene i bildet, påførte jeg et utgradert, nøytral tetthetsfilter i post, noe som sperret ut noe av det uønskede lyset i himmelen for å avsløre detaljene i skyene og de forskjellige tonene.

Jeg ønsket å maksimere rekke overflater og teksturer i skuddet, derav den svarte og hvite konvertering. Dette understreker også den sterke kontrast i forgrunnen, som på grunn av det myke og jevne lyset fades gjennom bildet.



5. Uventet interesse

Skyt det femte bildet

Når jeg tok dette bildet, ventet jeg ikke store ting, jeg prøvde bare å fange utsikten som vi gjorde veien nedover skråningen. Det var den samme oppfatningen som vi hadde sett i den siste timen eller så, og jeg følte at jeg sikkert hadde tatt bedre bilder av samme syn allerede.

Men når det gjaldt postbehandlingen, viste skyene seg å legge til en dybde og drama til bildet som ellers ville vært fraværende.


Postproduksjon av det femte bildet

Som et par av bildene fra denne skytingen, la jeg til et ND Grad-filter til himmelen for å blokkere overflødig lys, men denne gangen viste den mørke brølende skyen seg i forkant av bildet. Det er så nært du vil nå ut og berøre det.

Kontrasten mellom skyens mørke og de friske og innbydende beite i dalen nedenfor er det som gjør bildet for meg. Jeg gjorde noe arbeid på å mørke skyene for å forbedre den kontrasten. Men for det meste er fadinglyset den viktigste skyldige for nivået av interessante elementer i dette bildet.



6. Et glimt av lys

Skyting av sjette bildet

For å kunne få denne typen skudd, må du være klar over hva som skjer rundt deg. Vi var på vei nedover fjellet, og som det hadde gjort for den siste timen eller så, brøt lyset gjennom skyene, kaster lysstråler på landskapet.

Jeg tror dette kan være mitt favorittbilde av settet. Måten som lyset korrelerer så perfekt med linjene i landskapet, forteller meg at jeg skjøt det på riktig tidspunkt.


Postproduksjon av det sjette bildet

Å jobbe i post på dette bildet var mye moro. Jeg la til en svak vignett som trekker seerens øye inn i midten av skuddet der hovedpunktet, lyset er plassert.

Jeg tonet himmelen litt blå og opped appelsiner og greener i landskapet for å kontrast himmelen. Mangfoldet av sparsomme skyer fører deg inn i avstanden, og selv om det ikke er mange skyer i dette bildet uten skydekselet, vil det lysområdet som gjør bildet hva det er, ikke vært der.



7. Maksimere Cloud Cover for Portraiture

Den første portretten

Jeg ønsket å gi et par eksempler på hvor nyttig skydekselet er for portretter. Du har hørt eller lest at du ikke skal skyte portretter på lyse dager. Det er fordi det harde lyset er så vanskelig å jobbe med, men når det er overskyet, gir det myke og jevne lyset de perfekte forholdene for å fange et flott portrettskudd.

Jeg tok dette første skuddet på parkeringsplassen når vi hadde kommet tilbake fra eventyret vårt. Det er et veldig enkelt bilde, men det er noe med tonen, på grunn av lyslyset som gir det en veldig interessant atmosfære. Igjen, jeg har lagt til en liten vignett for å trekke øyet mot ansiktet, og jeg har opped klarhet for å legge litt styrke til bildet.


Den andre portretten

Dette andre bildet ble tatt av min kone, og så kan jeg ikke hevde noen kudos for det, men hun klarte å bruke skyen som bakgrunn for portretet. Variasjonen i toner over himmelen gir nok interesse uten å beordre oppmerksomheten din, og det jevne spredningen av lys betyr at du bare kan se nok av fagets egenskaper.



Hva du kan ta bort fra dette

Forhåpentligvis har du nå større forståelse for de fotografiske mulighetene som en overskyet dag kan tilby. Det er så mye potensial både i landskaps- og portrettinnstillinger for å jobbe med naturlig lys på en overskyet dag.

Med misunnelsesverdig flatt lys, dramatiske skyformasjoner og lys som brister gjennom skyene til landskapet under, ville jeg hate å tro at noen ville rabatte en sjanse til å ta bilder fordi det er overskyet. Kom deg ut og se hvilke bilder du kan lage!

Husk at fargene kan forsterkes, og hvis de ikke kan svart og hvitt er en god løsning på kontrastproblemer.