Share
I de tidlige dagene av fotografering hadde fotografer ikke annet valg enn å skyte i svart og hvitt, da det var det eneste tilgjengelige mediumet. Så, i 1936, ga oppfinnelsen av kodachrome fargfotografering til verden. Men svart-hvitt fotografi døde ikke, i stedet blomstret det. Moderne svart-hvitt fotografi på sitt beste er kunst, og mange fotografer anser det som den reneste form for fotografering.
Så hvorfor kommenterer svart-hvitt fotografi en slik anerkjennelse? En grunn er at fargen er en distraksjon. Det tar oppmerksomhet vekk fra de visuelle byggesteinene til et flott bilde; tekstur, tonal kontrast, form, form og belysning. En fotograffotografering i svart og hvitt må lære å bruke alle disse elementene for å skape et minneverdig bilde.
En annen grunn er at fargefotografering, mye av det middelmådige, er så rikelig at svart og hvitt gjør en forfriskende forandring.
Fra et kunstnerisk synspunkt; farge avbilder virkelighet. Svart og hvitt er en tolkning av virkeligheten.
Nøkkelen til vellykket svart-hvitt fotografi er å lære å se verden i svart-hvitt. Det er viktig å forstå at ikke alle fag er egnet for svart og hvitt. Det er visse typer bilder som er avhengige av farge for påvirkning. Tenk på Steve McCurrys berømte afghanske jenteportrett, for eksempel. De rike farger er en iboende del av bildens kraft.
Den vellykkede sorten og fotografen gjenkjenner dette, og søker ut emne som ser bedre ut i svart og hvitt.
Når du vurderer emnet ditt, kan du prøve å forestille deg hvordan det ser ut i svart og hvitt. Forhåndsvis visualiser resultatet etter at du har etterbehandlet (eller utviklet og skrevet ut hvis du bruker film) bildet ved hjelp av favorittteknikker, for eksempel å legge til teksturer og toning. Med praksis blir visjonen din svært nøyaktig.
Et godt tips for digitale speilreflekskameraer er å skyte i RAW-formatet (som du bør gjøre for den beste kvaliteten til svart og hvitt konverteringer uansett), men sett bildestilen (dette er Canons uttrykk - kontroller bruksanvisningen din hvis du har en annen merke av kamera) til svart-hvitt-modus. Bildet vil bli vist i svart og hvitt på kameraets LCD-skjerm, og du vil ha all fargeinformasjon i RAW-filen for konverteringen din etterpå.
For å hjelpe deg å lære å se i svart-hvitt, har vi tatt med både farge- og svart-hvite bilder i alle våre eksempler.
Tenk på veggen av en gammel bygning, eller rustet metall, eller forvitret tre. Alt gammelt har normalt mye tekstur, og teksturer ser bra ut i svart og hvitt.
Tekstur påvirkes av lysforholdene. Lavt raklys, typisk for den gyldne timen av lys nær soloppgang og solnedgang, gjør teksturene skarpt ut. Det myke lyset på en overskyet dag kan også gi tekstur, selv om det kan trenge litt hjelp i etterbehandling ved hjelp av teknikker som økende kontrast.
Det verre lyset for fotografering av tekstur er hardt middagslys. Flatheten i denne typen lys gjemmer tekstur.
Dette bildet av en statue har vakker tekstur. Lyset var veldig mykt, så jeg økte kontrasten ved hjelp av kurververktøyet i Photoshop CS for å få fram tekstur.
Vi er vant til å se i farger. Når farger konverteres til svart-hvitt, blir de nyanser av grått. Lyse farger blir høydepunkter, og mørke farger blir mørke toner. Forskjellene mellom disse nyanser er kalt tonal kontrast.
Svart-hvite fotografer benytter tonal kontrast til å lage gode bilder.
Bildet over, en annen døråpning i nordvest Argentina, bruker tonal kontrast for å skape en dramatisk scene. Lyset på dørrammen og maleriene har skapt et imponerende bilde.
Form og form er to svært viktige visuelle elementer. Hvert objekt har både form og form. Form er hvordan motivet ser i to dimensjoner. En silhuett, som dette bildet av tregrener, er et eksempel på form på et bilde.
Skjemaet er hvordan motivet ser i tre dimensjoner. Bilder er todimensjonale, og som malere har fotografen utfordringen til å skildre tredimensjonale objekter (deres fag) i todimensjonal form (bildet).
Svart og hvit trekker oppmerksomhet til skyggene og flytende linjer som skildrer form. Bruk belysning for å gjøre motivet ditt tredimensjonalt. Sidebelysning avslører form ved å støpe skygger. Front og bakgrunnsbelysning gjør det uklart.
Skjemaet av legemet til den gamle bilen i dette bildet er avslørt av skyggene og refleksjonene på metallkarosseri.
Ordet fotografering stammer fra det gamle greske for å "male med lys". Fotografering er lys, og kvaliteten på lyset bestemmer kvaliteten på bildet.
Svart og hvitt gir fotografen frihet til å ta bilder i alle slags lysforhold. Det beste lyset er fortsatt skapt av solen når det er lite i himmelen. Men med svart og hvitt kan du også ta bilder i løpet av midten av dagen og på overskyne dager, som er vanskelige lysforhold for fargefotografering.
Hemmeligheten er å sørge for at lyset passer til motivet. Middagslampe, for eksempel, kan være flott for arkitektur, men dårlig for portretter. En overskyet dag er ideell for å ta portretter, men fattige for landskap.
Dette portretet ble tatt på slutten av en overskyet dag. Det myke lyset er veldig smigrende.
Det er visse emner som er ideelle for svart og hvitt fotografi:
Uten farge er oppmerksomheten fokusert på øynene og ansiktet, og teksturen på fagets klær. Sepia-tonede bilder, som den nedenfor, er veldig smigrende og brukes ofte av kommersielle portrettstudier.
Eldre mennesker, med rynket og tidssliten hud, er flotte motiver for svart og hvitt. Ovenstående bilde er av en eldre urbefolkning i Bolivia. Hennes forvitrede hud og lue, modellert på hjelmenes stil slitt av de spanske erobrerne, gjør et stemningsfullt og tidløst portrett.
Begge disse portrettene ble tatt ut på skyfri dager. Denne typen lys er veldig smigrende for portretter. Direkte sollys skaper sterke, stygge skygger over ansiktet, og bør unngås.
Svart og hvitt er et meget effektivt medium for landskapsfotografering. Det trekker oppmerksomhet på former og former for komponentene i landskapet, og kvaliteten på lyset.
Dette bildet, tatt på den bolivianske altiplanoen, er redusert til en rekke former og blokker av lyse og mørke toner i svart og hvitt.
Byene våre er fulle av moderne arkitektur konstruert av metall og glass. Se etter figurene disse bygningene gjør mot himmelen.
Gamle bygninger har vakre, forvitrede overflater fulle av tekstur. Gamle slott, katedraler og kirker gjør også store fag. Bildet ovenfor ble tatt i Oxford, England. Universitetets drømmende spirer kommer inn i himmelen.
Reisfotografering handler om å fange minnet og følelsen til et sted du har besøkt. Svart-hvitt-bilder har en tidløshet som er egnet for reise. Dette bildet, tatt for noen år siden i Argentina, kunne nesten ha blitt tatt for hundre år siden.
Svart og hvit fungerer godt for alle slags stilleben. Uten farge legges vekt på fasets former og former, og belysningenes kvalitet.
Jeg fotograferte disse ornamenter i en kirke i Guatemala. Svart og hvitt legger vekt på fasongene på vingene og bakgrunnens teksturer.
Nudes er anerkjent som en av de eldste fagene for kunstnere og fotografer. Svarte og hvite nakender er tidløse, og ved å fjerne farge hjelper du med å heve emnet fra noe som er potensielt smutent ved å behandle den naken kropp som en kunstform.
Alle fotografer trenger inspirasjon. Her er noen av mine favoritt svart-hvite fotografer, fortid og nåtid:
www.anseladams.com
Kanskje verdens best kjent svart-hvitt landskapsfotograf, Ansel Adams, blir husket for sine vakre bilder av det amerikanske landskapet. Adams var en mester i svart og hvitt utskriftsprosesser og ble banebrytende for sonesystemet, en metode for å analysere eksponering for å produsere høy kvalitet svart-hvitt utskrifter.
www.martinchambi.com
En peruansk fotograf med base i Cusco som fotograferte det vakre Andeslandskapet og urfolkene i Incas Sacred Valley.
http://www.bobcarlosclarke.com/
En engelsk erotisk fotograf som dessverre kom til selvmord for noen år siden, ble Bob Carlos Clarke anerkjent som en strålende kommersiell og erotisk fotograf.
www.karsh.org
Karsh var den fremtredende portrettfotografen av sin tid. Hans fag er Winston Churchill og Ernest Hemmingway.
www.pixelatedimage.com
(Se Ladakh og Classic India gallerier)
Reisefotograf David DuChemin har en vakker portefølje med svart-hvite bilder tatt i Nepal og Tibet. Hans bilder av buddhistiske munker er tidløse og stemningsfulle.
www.andrewfphotography.com
En hatt lurer på
Polaroids (flickr)
En lue underverk (flickr)
Londonbasert mote- og reklamefotograf Andrew Farrington har en strålende portefølje med svart-hvite bilder. Han arbeider ofte med ëedges av begrensningene av lys og utstyr, introduserer uskarphet og kamerarystelser i bildene sine.
www.nickbrandt.com
Kunstfotograf Nick Brandt er kjent for sine svart-hvite bilder av afrikanske dyr og landskaper.
www.zhangjingna.com
Flickr
(Blanding av farge og svart og hvitt bilder).
En frilansfotograf fra Singapore, Zhangs svart-hvite portretter og motebilder er ganske enkelt vakker. (Www.zemotion.net)
www.larajade.co.uk
Flickr
(Blanding av farge og svart og hvitt bilder).
Denne unge engelske fotografen har skapt sin egen unike svart og hvite stil.
www.xavifuentes.com
En vakker portefølje av seascapes.
www.zoriah.net
Zoriah er en fotojournalist som reiser til verdens konfliktsoner og problemer, og tar opp historiene til folket hvis liv er rammet av politisk og økonomisk uro.
Accentsconagua