Mastering Art of Black and White Toning

Hver annen uke besøker vi noen av våre leserinnlegg fra hele Phototuts + historie. Denne opplæringen ble først publisert i november 2009.

Svart og hvitt fotografi er et vakkert medium og en kunstform praktisert av noen av verdens største fotografer. Men nykommere til svart-hvitt fotografering, hvor mye de liker det, kan gå glipp av en ting - farge. Den gode nyheten er at det er enkelt å legge til farger på svart-hvite bilder. Fotografer har gjort det i flere tiår, både i mørkerommet og digitalt, gjennom en prosess som kalles toning.

De grunnleggende toningprosessene legger til en enkelt farge på et sort / hvitt bilde. Vanlige eksempler er sepia, som kan være alt fra gul til dyp brun og blå. Mer komplekse toningprosesser legger to farger på bildet, for eksempel blå og kobber eller sepia og gull. En farge legges til skyggene og den andre til høydepunktene, og skaper en effekt som kalles split toning. Dette er mer tidkrevende, men sluttresultatet er ofte mye mer klassisk og mer profesjonelt enn en enkeltfargetone.

Final Effect Preview

я

я

Toning legger til følelsesmessig verdi for svart og hvitt foto. Sepia toner er varme og litt nostalgiske, og er veldig smigrende for portretter av mennesker, så vel som andre emner som landskap og nakenstudier. Stående studioer tilbyr sepia tonet svart og hvitt bilder som en del av deres produktsortiment av denne grunn. Blå toner gir derimot en kald, øde følelse på bildet og er ideell for emner som vinterlandskap hvor fotografen ønsker å gi kulden eller avstanden til omgivelsene.

De beste tynne bildene er ikke sterke eller glatte. De kan være veldig subtile, noen ganger bare små endringer i nøytral svart og hvitt toner av det opprinnelige bildet.

I mørkerommet er toning en tidkrevende og noen ganger frustrerende prosess. Det er mange faktorer som påvirker resultatene, inkludert papir og kjemikalier som brukes av fotografen. I tillegg er noen av komponentene som brukes i toner meget farlige. Sepia-toner er et mistanke om kreftfremkallende og farligste av alt er Selen-toner (selen er et ekstremt giftig tungmetall). De fleste kjemiske tonere forlener levetiden til utskriften, men noen, inkludert blå toner, gjør det ikke.

Digital toning, derimot, er veldig rask og enkel. Best av alle fotografen har full kontroll over tonene og farger kan velges med presisjon. I denne opplæringen vil vi vise deg noen av de vanligste toningteknikkene for digital svart-hvitt fotografi. Instruksjoner er gitt for både Photoshop CS og Photoshop Elements 6.0. Teknikkene bruker justeringslag hvor det er mulig for maksimal kreativ kontroll og ikke-destruktiv redigering.

For å få det beste ut av disse toningteknikkene, bruk dem på et bilde som du allerede har konvertert til svart og hvitt. Pass på at du starter med bildene i RGB-modus.

Sepia Toning Bruk Hue / Saturation

Dette er den raskeste og enkleste toning teknikken det er. Du kan tone bildet ditt nesten hvilken som helst farge du vil på bare noen få sekunder. Det er lett å gå for sterke farger med Hue / Saturation-verktøyet, men det lønner seg å huske at de beste toning-effektene ofte er subtile, så bruk glidebryteren for å holde styrken på fargene nede.

Photoshop CS og Photoshop Elements:

1. Lag> Nytt justeringslag> Hue / Metning

2. Klikk på 'OK'

3. Merk av for "Fargelegge" -boksen

4. Sett Hue til 27 og Metning til 27 for en dyp brun sepia, eller Hue til 42 og Metning til 15 for en gul sepia tone (Hue-skyvekontrollen styrer fargene på bildet, og Metnings-glideren styrker fargen)

5. Klikk på "OK" når du er ferdig

я

я

Andre toner med fargetone / metning

Prøv disse innstillingene for mer fargerike toning-effekter:

Blå: Hue 210, Metning 13

Lilla (selen): Hue 250, Metning 7

Rød: Hue 0, Metning 13

Kobber: Hue 16, Metning 20

Grønn: Hue 100, Metning 5

я

я

Sepia Toning ved hjelp av kurver

De fleste fotografer bruker Curves-verktøyet for å justere lysstyrken og kontrastene til bildene sine. Men du kan også bruke den til å tone dine svart-hvite bilder ved å gjøre justeringer i de enkelte fargekanalene. Alle bilder i RGB-modus (som er modusen du vanligvis jobber med), selv svart-hvitt, har tre fargekanaler; rød, grønn og blå. Selektivt å endre lysstyrken og kontrastene til disse tre kanalene gir deg en meget fin grad av kontroll over toningprosessen.

Photoshop CS

1. Lag> Nytt justeringslag> Kurver

2. Klikk på 'OK'

3. Velg den blå kanalen i kurvvinduet

4. Ta tak i midten av kurven (som starter som en rett blå linje) og trekk den forsiktig mot nederst til høyre (prøv utgang 118, inngang 139) for å gjøre bildet til en gul / grønn farge

5. Velg den røde kanalen

6. Ta tak i midten av kurven og trekk den forsiktig mot øverst til venstre (prøv Utgang 134, Input 119) for å slå bildet til sepia

7. Gjør fine justeringer til tonen ved å bytte mellom kanalene, og hold endringene i kurvene små for fine toner

8. Klikk på "OK" -knappen når du er ferdig

я

я

Kurver kan også brukes til å tone bildet ditt med andre farger. Juster den blå kanalen av seg selv ved å flytte den blå kurven øverst til venstre for å lage en blå tone (prøv Utgang 136, Input 126). Eller den røde kanalen for rød eller kobbertone (prøv utgang 155, inngang 131).

Sepia Toning ved hjelp av fargefylling

Color Fill-metoden er en rask og enkel sepia toning teknikk som også er tilgjengelig i Photoshop Elements.

Photoshop CS og Photoshop Elements

1. Klikk på ikonet "Opprett nytt fyllings- eller justeringslag" på lagpaletten (det er den halve svarte, halve hvite sirkelen) og velg "Solid Color".

2. Velg en sepia-farge fra Color Picker (prøv Rød 180, Grønn 130, Blå 100) og klikk "OK".

3. Endre blandingsmodus fra 'Normal' til 'Overlegg'.

4. Flytt glidebryteren "Opacity" til rundt 50% for en mer subtil tone.

я

я

Denne teknikken kan også brukes til å tone bildet hvilken som helst farge du liker. Prøv følgende innstillinger:

Blå: Rød 70, Grønn 80, Blå 180, Opasitet 30%

Kobber: Rød 250, Grønn 110, Blå 110, Opasitet 25%

я

я

Split blå og kobber Toning ved hjelp av fargebalanse

Split toning er et populært mørkekammer toning teknikk som er basert på prinsippet om at noen kjemiske tonere jobber på de mørke tonene på bildet først og andre på lysetoner. Resultatet er et bilde tonet med to forskjellige farger. I mørketrommet er fotografer begrenset til bruk av tonere som fungerer sammen på denne måten. Digitalt er det ingen begrensninger, og du kan eksperimentere med alle fargekombinasjoner du liker.

Split toning med kobber og blå fungerer best med høy kontrast bilder. Ved hjelp av Color Balance-verktøyet kan du begrense toning til enten mørke toner eller høydepunkter. Med andre ord kan du tone skyggene en farge og høydepunktene en annen, og midttonene vil ta på en blanding av begge farger.

Split toning tar lengre tid enn enfarget toning, men resultatene vil forbløffe deg og er vel verdt den ekstra innsatsen.

Photoshop CS

1. Lag> Nytt justeringslag> Fargebalanse

2. Klikk på 'OK'

3. Sett 'Tonebalanse' til skygger

4. Sett glidebryteren Cyan / Red til -30 og gul / blå glidebryteren til +30

5. Sett 'Tone Balance' til høydepunkter

6. Sett glidebryteren Cyan / Red til +40 og gul / blå glidebryteren til -30.

7. Prøv med innstillingene slik at tonene passer til bildet ditt og klikk "OK" når du er ferdig

я

я

Split Toning Bruk Gradient Map

Gradient Map-metoden er en annen delt toning teknikk som lar deg bruke mange fargekombinasjoner. For eksempel kan du lage en veldig subtil split sepia tone ved å toning de mørke tonene på bildene dine dyp sjokoladebrun og fremhever en lyskrem. Eller du kan kombinere mørkeblå toner med lyse oransje høydepunkter. Mulighetene er uendelige - og det har også fordelen av å være tilgjengelig i Photoshop Elements.

Photoshop CS og Photoshop Elements

1. Start med å sette inn fargene - klikk på "Sett forgrunnsfarge" -prøven nederst i verktøykassen

2. I farger velger du fargene til Rød 100, Grønn 70, Blå 30

3. Klikk på "OK"

4. Klikk på "Set background color" swatch og sett fargene til Red 255, Green 245, Blue 215 i Color Picker

5. Klikk på "OK"

6. Lag> Nytt justeringslag> Gradient Map

7. Klikk på "OK"

8. Du vil se en jevnt blandet gradient av de to fargene du har valgt i dialogboksen Gradient Map - klikk 'OK'

9. Bildet ser litt vasket ut - bytt blandemodus til farge for å rette opp dette.

10. Sett glidebryteren Opacity til 50% for en mer subtil tone.

Du kan også eksperimentere med blandingsmodusene Overlay, Soft Light og Hard Light for forskjellige effekter. Alle disse vil øke bildens kontrast. Fargeblandingsmodusen beholder kontrasten til det opprinnelige bildet.

я

я

Prøv disse andre fargekombinasjonene:

Kobber og blå:

Forgrunn: Rød 75, Grønn 95, Blå 110;

Bakgrunn: Rød 230, Grønn 210, Blå 170

Sepia med nøytrale høydepunkter:

Forgrunn: Rød 70, Grønn 60, Blå 45

Bakgrunn: Rød 255, Grønn 255, Blå 255

Blå tone:

Forgrunn: Rød 40, Grønn 70, Blå 105

Bakgrunn: Rød 170, Grønn 200, Blå 200

я

я

Konklusjon

Forhåpentligvis føler du deg nå klar til å eksperimentere med dine svart-hvite fotografier som en proff. Ikke vær redd for å prøve ut uvanlige fargekombinasjoner - du vet aldri hva som kan fungere godt!

Hvis du har noen eksempler du vil dele i kommentarene, vær så snill å legge igjen en lenke til bildet.