Share
Når jeg organiserer et skudd, prøver jeg å finne modeller som vet hva de gjør. Når det er sagt, vil du alltid komme over noen som du ville elske å stramme sine ting for deg, men er ikke helt sikker på hvordan du skal. Jeg liker å gi modellene mine en 'Modeling 101' før jeg kommer i gang. Ikke bare gir dette dem noen ideer om hva de skal gjøre, det slapper også av litt, da de ikke lenger dykker inn i å gjøre noe de ikke vet om!
Enhver fotograf vil fortelle deg at som en modell er tillit nøkkelen. Ingenting skiller seg ut i et bilde mer enn en modell som er sjenert eller ubehagelig. Å få en modell for å være trygg er en av de vanskeligste tingene å gjøre, da det generelt er et internt problem snarere enn noe objektivt (som å holde kroppen din på en bestemt måte).
I noen skyter tar jeg opp til 2000 bilder, noen ganger mer. Etter å ha behandlet dem, kommer jeg ut med kanskje 100-150 høyverdige, brukbare bilder. En vanskelig eller uerfaren modell vil alltid prøve (og mislykkes) for å gjøre hvert skudd perfekt. Gi dem beskjed om at eventuelle dårlige skudd uten tvil vil bli sensurert, så det er ingen grunn til å være bekymret for det.
Ingenting kaster en modell av mer enn å ha et uønsket publikum. Skyting i et rolig sted er også en annen enkel måte å få modellen til å bli mer komfortabel, da det bare vil være deg og han / hun. Hvis du allerede er gode venner, er det et annet pluss.
Det kan også bidra til å ha en av vennene der med dem! Jeg lar alltid modellene mine vite at de kan invitere en nær / kunstig venn for å hjelpe med skytingen. På den måten er de mer komfortable og du får assistent!
Til slutt, ikke gå seg vill i kameraet. Til tross for resultatene er modellen din fortsatt et menneske. Du fotograferer ikke et objekt, og de trenger oppmerksomhet og tilbakemelding! Fortell dem hvor fantastisk de er, eller ta en pause hvert 20. minutt for å sette seg ned og løpe gjennom de beste skuddene. Dette øker ikke bare tilliten sin ved å se gode bilder av seg selv, men gir også tid til å tenke på flere poser eller utarbeide nye komposisjoner.
Den vakre tingen om menneskekroppen er at den gir oss så mange forskjellige måter å vise skjønnhet gjennom forskjellige stillinger, vinkler og poser. Det er imidlertid noen surefire måter å sikre at bildene du får eksemplifiserer dette, i stedet for å ulempe dem.
Kryssede ben er et av de eldste triksene i boken. Det er ingen tvil om at spredningen kan gi en følelse av kraft, men de fleste ganger kan det bare få modellen til å bli fett (spesielt hvis du jobber med de mer kurvede kroppstyper!). Mens en modell går rundt et sted eller sett, be dem om å prøve å plassere en fot foran den andre mens du går. La dem få tak i det før du begynner å ta noen seriøse skudd, slik at du har den slanke utseendet og de virker naturlige mens du gjør det.
Et annet gammelt men effektivt triks med modellering er å forsøke å holde hendene okkupert til enhver tid, eller i det minste gi armene noen form! Hvis du vil skyte uten noen rekvisitter, spør din modell å bøye armene i stedet for å holde dem rett - disse slags skudd kommer ut statisk og vanlig.
Å bruke rekvisitter til en skyting er en av de beste måtene å sikre både variasjon og estetikk. Hvis modellen din spiller med en gjenstand, åpner den opp et helt nytt utvalg av oppriktige skudd, hvorav de fleste vil være ganske tilfredsstillende! Ta for eksempel deg på et grønt, overgrodd sted med en bekk. Tenk deg at modellen bøyer ned i vannet. Tenk deg at modellen ser på vannet, lener seg over å holde en nærliggende gren, eller legger blader i vannet. Plutselig er en handling involvert, og skuddet har mer karakter!
Hvis modellen er en nydelig dame, be dem om å vri eller bøye magen - dette forstyrrer kjedelig strøm av en rett linje ned i kroppen og kan også gi deg noen veldig sexy bilder. Hvis en mann, få dem i stillinger som bøyer muskler på naturlige, men effektive måter. så vel som det, sørg for at de alltid legger vekten til den ene siden mens de stiller seg!
Ansiktsuttrykk er en av de største påvirkningene til stemningen i et fotografi. De mest subtile forskjellene kan få modellen til å bli sint eller glad. Uventede modeller vil smile med hvert skudd, og jeg håper at dette vil være noe du plukker opp tidlig i skytingen!
En rynket vilje, uten å lykkes, gjør skutt nysgjerrig, akkurat som et gigantisk smil med det som et godt skudd! Variety er ekstremt viktig, spesielt hvis du tar bilder for et studio (som vil se etter variasjon og skjønnhet!). Sporting samme ansikt i hvert skudd kan bli veldig kjedelig, og det er mye smartere måter å bære et tema gjennom en serie bilder.
Bland det litt opp. Å være over toppen kan gi gode resultater, men kan også føre til falske bilder. Subtile forskjeller bringer ut individualiteten i hvert ansikt, så utnytt dem! Få modellen til å vise kameraet hvorfor deres ansikt er unikt og spesielt.
Hånd i hånd med ansiktsuttrykk er å fortelle din modell hvor du skal se. Dekket i en nylig artikkel, er øyekontakt av modellen ekstremt viktig. I denne artikkelen viste David oss de tre typer gazes: direkte, i ramme (mellom emner) og ute av rammen.
Modellen siktlinje kan dramatisk endre stemningen på bildet, og publikumets interaksjon med bildet. En modell som ser rett inn i kameraet trekker oss inn og snakker til oss mens andre steder vi observerer. Dette knytter seg til ansiktsuttrykk som, hvis en modell smiler på et objekt, kommer han / hun til å komme over som innhold med det.
Eventuelle følelser på et ansikt vil bli rettet der modellen ser ut. Bruk dette til din fordel - et smil på leketøy vil få et barn til å virke lykkelig, mens et smertefullt uttrykk i kameraet gjør oss sympatisere. Det er alt opp til det du vil formidle.
Til slutt, fortell dem å stole på deg. Du er den som ser rammen gjennom kameraet, ikke dem. De trenger å vite at det du skaper, gir gode resultater, og hvis du ber dem om å flytte på en måte, kan de finne stygg, fortell dem at det ser ut fra ditt synspunkt, det er vakkert.
Til slutt kommer bildet fra hvor du er, ikke hvor modellen din er. Du ser kanskje en kurve som de ikke kan, så du må fortelle dem hva som ser bra ut!
Det er de 4 beste tipsene jeg alltid tilbyr mine modeller før du starter et skudd. Selvfølgelig hjelper det alltid å bli kjent med en modell litt før hånden, slik at de er mer komfortable å stramme dine ting.
Glem aldri å kompliment modellen din, smil på dem og fortell dem når du får et vakkert skudd!
Accentsconagua