Share
I denne opplæringen skal vi bruke Adobe Photoshop til å overføre et svart-hvitt bilde til et fullfarge mesterverk. Det er en uvanlig teknikk, men gir en god guide for å lære deg hvordan du bruker lagmasker mer effektivt i etterbehandlingsarbeidet ditt.
For denne opplæringen har jeg brukt Adobe Photoshop og en Wacom-nettbrett. Tabletten sped denne prosessen opp for meg, og hvis du har en, vil jeg anbefale å bruke den. Hvis du bare har en mus, må du ikke bekymre deg, men vær oppmerksom på at det kanskje bare tar deg litt lenger tid for å få noen av detaljene perfekt.
Bildet jeg skutt for en stund siden, mens jeg var på mine reiser, men min fargeversjon var sløret sløret, så jeg bestemte meg for å farge denne versjonen.
Du kan gjerne laste den ned og følge med meg eller alternativt du kan bruke ditt eget bilde, men tilpass innstillingene.
Kan du nevne denne bygningen? Bonuspoeng hvis du vet!
Vi må finne ut hvilken del av bildet som inneholder den største mengden plass. I dette tilfellet skjer det å være himmelen.
For å begynne å velge Lag> Nytt justeringslag> Fargebalanse.
Gi nytt navn til laget "himmel". Dette vil gjøre det enklere senere.
Deretter endrer du bare midttonens farger til:
Dette vil gi en fin himmelblå. Det skal automatisk dekke hele bildet.
Velg en myk børste fra børstepanelen. Bare velg deretter lagmasken på fargebalanslaget. Dette er den tomme hvite boksen.
Velg deretter fargen svart og far deretter over det området du ikke vil vise. I dette tilfellet er det alt bortsett fra himmelen.
Hvis du gjør en feil, ikke bekymre deg, repaint området med en hvit pensel og fargen kommer igjen.
Prøv ditt beste for å kutte alt ut så godt du kan. I dette eksemplet er det noen deler som inneholder både mennesker og rekkverk. Selv om det er vanskelig, er det viktig å kutte alt perfekt.
Det neste trinnet er ganske enkelt. Vi skal fargelegge det nest største gjenstandet, tårnet.
Dupliser fargebalansen fra før. (CMD / CTRL + J). Endre midtonesinnstillingene til fargene under.
Bare velg lagmasken og klikk deretter CMD / CTRL og jeg på tastaturet. Dette vil invertere lagmasken. Det du nettopp har gjort er å velge himmelen og så farget alt annet denne gul / oransje fargen.
Bruk en pensel med fargen svart valgt, maler rundt områdene du ønsker å slette. Alternativt kan du også bruke viskelærverktøyet.
La oss gjøre ting litt vanskeligere for oss selv. Denne gangen skal vi fargelegge vannet som reflekterer tårnet. Dette betyr at vi må bruke to farger - både blå og gul / oransje - og derfor trenger to fargebalanslag.
Så velg Lag> Nytt justeringslag> Fargebalanse, og dupliser det deretter. Jeg vil også anbefale å navngi dem før vi begynner å bruke dem.
For den blå fargebalansen endrer du følgende innstillinger (kun midtoner):
For den gule / oransje fargen, bruk disse innstillingene for midtonene:
Bruk fyllingsverktøyet med farge svart valgt for å fylle begge lagsmasker. Dette vil gjøre dem tomme og ingenting vil være på skjermen.
Ved å bruke penselverktøyet med den valgte fargen, skal vi sakte begynne å male refleksjonen.
Nedenfor begynner vi å studere refleksjonen i vannet. På venstre side er det åpenbart at dette området ikke reflekterer tårnet i det hele tatt, derfor vil dette området være den blueste.
Først måler du dette lille området til venstre ved hjelp av det blå fargebalanslaget.
På toppen av penselinnstillingene vil det være en opasitetsskala. Reduser dette til rundt 20-30% og maler resten av vannet.
Du vil kunne se forskjellen mellom de to klart.
Bruk gul / oransje fargebalanse laget, maling over toppen området som vil vise tårnet reflektert. Spill med opacitetsstyrken til du har et resultat som du er fornøyd med.
Fullfør sanden ved å bruke de samme teknikkene vi allerede har lært. Her er en rask påminnelse om du sitter fast. Lag en fargebalanselag, fyll lagmasken svart, og far hvitt på den slik at fargen vises. Bruk forskjellige opacity børster for forskjellige farger.
Mine fargeinnstillinger (kun midtoner):
Reduser opasiteten rundt kantene i nærheten av vannet så vel som mot kantene på slottet.
Det er på tide å farge den skinnen! Jeg personlig valgte å gi den en rusten oransje / brun farge. Ved å bruke 10% opacity, fargede jeg også vannet for å legge en liten farge til beina i vannet.
Jeg vil la deg få slutt på de andre enkle delene av bildet. I dette tilfellet fargede jeg havet (mørkegrå) og deretter landet i avstand (med en grønn grønn).
Så du trenger ikke å bruke et fargebalanslag for hver enkelt person, vi vil prøve å nærme seg dette på en enkel måte. Vi vil bare bruke to fargebalanslag for hudfarge, og vi kan da bruke forskjellige opaciteter for varierende hudtoner.
For en lysskinnet bruker du innstillingene:
tonene:
Høydepunkter
For en mørkere hudtone, bruk:
Shadows:
tonene
Høydepunkter
Vi er nesten der! Deretter begynner du å fargelegge klærne til folket i bildet. Husk at du kan bruke to farger for å lage en, hvis du overlegger farger med 50% opasitet. Dette kan forhåpentligvis kutte ned på antall lag du må bruke.
Her er en oppsummering av grunnleggende fargemiksing:
Rød + Gul = Oransje
Blå + Gul = Grønn
Rød + Blå = Lilla
For å fullføre, farg resten av folk og andre gjenstander du kanskje har savnet. Forhåpentligvis vil du bli igjen med noe som ligner på et originalt fargebilde!
Jeg håper du har hatt glede av å bruke denne metoden og lært mye om lagmaskerteknikker for din egen etterbehandling. Når som helst du vil justere fargen for en bestemt del av bildet, er denne Photoshop-teknikken en av de beste måtene å gå om. For å fullføre, la oss oppsummere det vi har lært:
Accentsconagua