På denne dagen i 1839 annonserte den franske regjeringen oppfinnelsen av fotografering som en "fri gave til verden". Daguerreotypen markerte begynnelsen på vår håndverks historie. I dag feirer vi verdensfotografiedagen med en titt på våre favorittfotografer, tips, triks, utstyr og bilder!
I dagens artikkel får du sjelden muligheten til å høre fra et bredt utvalg av våre forfattere. De ble bedt om å dele sin favorittfotograf, teknikk, redskap og personlig bilde. Denne actionfylte prøvetakingen skal gi deg mye mat til tanke.
World Photography Day blir feiret på over på Envato Notes også!
Andrew Childress fikk kameraet feil da han ble årboksredaktør i videregående skole. Moren hans er en kunstner og pappa er en regnskapsfører, så hans hjerne har alltid vært forvirret om hva den skal gjøre.
Zack Arias er min favorittfotograf fordi han er en flott skytter og en enda bedre lærer.
Jeg har alltid vært en sucker for lange eksponeringer. Vi tenker alltid på fotografier som fanger en splittet sekund, men lange eksponeringer bryter alle reglene for det.
Etter alle disse årene er jeg fortsatt overrasket over Canon 5D Classic. I disse dager er det et $ 500 fullframkamera.
Diana Elizabeth og oppkalt etter prinsesse Diana og Queen Elizabeth. Hun er på jakt etter å bli mer innenlands, men nekter å bake en hjemmelaget paj, så hun er ikke sikker på hvordan det skal fungere.
Min favorittfotograf er Ryan Ray, og derfor fløy jeg ham ut fra Dallas for å fange mitt eget bryllup. Hans stilling og sammensetning i bilder beveger meg.
Jeg liker å skape vinkler i kroppen som er flatterende for kropp og ansikt. Jeg bruker min tidligere erfaring som en modell for å hjelpe mine klienter til å se og føle seg komfortable for å få det utseendet jeg vil ha.
Den 70-200mm f / 2.8 trenger mer kreditt enn det er typecast bruk av bare brukes under seremonien til bryllupsfotografer. Jeg elsker å bruke den under stående økter.
Rob Taylor har hatt et kamera i hånden sin siden han var i enkelt siffer, selv om han bestemte seg for å få sin grad i fysikk for sin egen tilfredsstillelse i stedet for noen form for yrkesoppringning. Han har skutt natur og landskap i et tiår fordi han ikke er en folks person, men elver og fjell betaler ikke som portretter. Så han endrer retning til folk.
Ansel var HDR, herre av retusjeren. Han gjorde episke landskap ser ut som majestetiske på trykk som de egentlig er. Og det er vanskelig å gjøre. Min kjærlighet til svart og hvitt og desaturering, unnvike og brenne, med tonal makro-kontrast, for å gjøre fagene pop av siden? Det er alt Ansel. Jeg kan sannsynligvis takke Joel Grimes og Ridley Scott for resten av min estetiske.
Min favoritt teknikk er, ærlig, den eldste og enkleste. Dodge og brenne. Pop som sucker, gjør det til å slå betrakteren i ansiktet. Overvåk dem med skjønnhet, med storhet, med holdning, uansett hva motivet ditt har. Ta visjonen, og kurat den med en spade.
Speedlights, v-flats, bomarmer og variable ND-filtre gjør nesten karakteren, men jeg tror at mitt favorittutstyr er en rask, konstant blenderåpning. Mine er en Sigma 18-50mm f / 2.8 EX DC Macro, noe som gir meg et allsidig zoomområde, hyggelig bokeh og en veldig nær fokuseringsavstand. Det fokuserer så nært jeg kan ikke engang bruke det med forlengelsesrør. Jeg bruker den til nesten alt, naturlig eller opplyst. Jeg vil legge til en 70-200mm f / 2.8 for å avrunde rekkevidde.
Dette er fra et tidlig skudd i min nye retning med folk. Jeg ville ha noen kommersiell / musikk stil holdning i dette bildet, som er effektivt et seniorportrett. Jeg fikk skjønnhet-oppvask-belysningen ved å zoome en fart i en skyteparaply.
Grace Salzer elsker yoga, men er også redd for haier. Hun lurer på om hun elsker yoga fordi det hjelper henne ikke å tenke på haier. Bor i Hawaii krever mye tid i vannet. Hun finner snorkling bare en liten bit stressende.
John Rankin Waddell, aka Rankin, er den jeg ser opp til mest akkurat nå. Jeg liker spesielt hans bruk av lys. Han vet lys og akkurat det han trenger fra det. Han er portrettfotograf.
Min favoritt tips kommer også fra Rankin og er noe jeg definitivt sliter med. Det er det faktum vi som fotografer trenger å engasjere seg med mennesker. Vi må som folk til å gjøre denne jobben godt. Eller i det minste å late som folk, men det kan noen ganger være ganske utmattende.
Jeg er så grunnleggende med utstyret mitt, det er litt trist faktisk. En dag vil jeg gjerne utforske film mye dypere. Akkurat nå er jeg fornøyd med Canon 6D og min 50mm f / 1.4!
Peter Carey sier at han leser svært få fotoblogger. Han elsker håndverket, men leser ikke så mye som han burde. Han er mer interessert i å se nye ting enn i minuttene av nye kameramodeller.
2) Jeg skal med Galen Rowell. Galen viste meg hva som var mulig da jeg begynte med fotografering og så bildene hans i magasiner. Jeg visste at de ikke var svært redigert og at de ikke alltid var laget med high end kameraer da han foretrukket å reise lys. Han gjorde at jeg ikke bare vil være en bedre fotograf, men å utforske jorden mer.
Jeg har vært på et uskarpt spark på det siste, og det er min nåværende favorittteknikk. Jeg går gjennom faser, som mange fotografer, og denne har stått lengre enn de fleste. Jeg liker å se hva som kommer fra lengre lukkerhastighet og bevegelse.
Jeg elsker min Canon 28-300mm L-linse, nå at den er tilbake fra butikken etter å ha fått råboden ut av det fra å reise de siste tre årene. Det er allsidig og lar meg lage det jeg vil ha 80% av tiden. Den andre 20% brukes med en vidvinkelobjektiv.
Ben Lucas ble født og oppvokst i Seattle-området. Selv om han gjorde fotografi ved University of Washington, lærte han seg alt han vet ved å lese bøker, delta på workshops og trene, øve, praktisere. Hvorfor trengte han en grad når internett vet mer enn alle professorene satt sammen?
Min favoritthistoriske fotograf er Henri Cartier-Bresson for sitt legendariske "avgjørende øyeblikk". Så mange mennesker blir fanget opp i tekniske spesifikasjoner og lysdiagrammer og glemmer å finne riktig øyeblikk.
Min favoritt teknikk for å stille folk er å si "fikk nesen din." Du holder hånden din og kan bevege fingrene og plassere hodet akkurat slik du vil ha det uten å måtte si "vippe til venstre, nei, den andre igjen, nå er det for langt." Det vil også vanligvis ta dem av vakt og du får en latter og et ekte smil.
Min favoritt redskap er mitt sett med PocketWizard-radioutløser. Jeg har brukt billige optiske utløsere (som nå samler støv i posen min), branded SpeedLite master / commander oppsett, og off-brand radio utløser. Når du er på en betalt skyte, har ingenting sammenlignet med PocketWizards pålitelighet. De er relativt billige, og hvis du bruker ikke-kamera-flash, er det egentlig ingen grunn til ikke å gjøre investeringen.
Simon Bray begynte å ta bilder da han flyttet til Manchester for å studere musikk om syv år siden. Å ha et kamera i hånden hjalp ham til å forstå og sette pris på hans nye omgivelser. Aldri en å være fornøyd med bare en jobb deler han nå sin tid mellom å styre band, fotografering og sin kone Sarah.
Jeg synes det er veldig vanskelig å velge en favoritt, men jeg beundrer Martin Parr for hvordan han skildrer sin sans for humor innenfor sine bilder, og også Don McCullin for hans mot til å bringe krig og konflikt inn i bevisstheten til så mange gjennom hans bilder og hans resulterende grunnleggende visdom.
Jeg liker virkelig å jobbe som reportagefotograf, blander inn og opererer ubemerket for å fange naturlige bilder av mennesker som skildrer følelser gjennom uttrykk, noe som Martin Parr er en mester for.
Min favorittutstyr er min gamle Pentax Super ME, mitt første speilreflekskamera som jeg laster med Ilford HP5 B & W-film. Det lærte meg om lys og å være tålmodig når jeg tok bilder.
Daniel Soñé har vært fotograf i nesten halvparten av sitt liv. Han nyter virkelig visuell historiefortelling og bruker den til å fortelle historiene som omgir ham. Han sier at han skylder mye for sin familie støtte og det harde arbeidet han satte inn i fotografering, da det var den kombinasjonen som gravde ham ut av gropene i lavkonjunkturen og inn i livet han har nå.
Bortsett fra fotografering, er den andre kunsten han er dedikert til å være Judo, der han har en svart belterang. Når han ikke står bak et kamera eller på matten, nyter han hvert øyeblikk med sin vakre kone, Jeannette.
Å plukke en favorittfotograf er tøff, men det må være Henri Cartier-Bresson. Betraktet som en av fotjournalistens fædre, hadde han et talent for å gjøre det dagligdagse livet ekstraordinært. I et nært annet sted er James Nachtwey. Hans bilder er bare kraftige.
Min favoritt teknikk er et Bresson-stil portrett: hvor finner du det stedet mellom personens hud og deres skjorte.
Min 70-200mm f / 2.8-objektiv er min favoritt redskap. Det er den raskeste fokuseringslinsen jeg har, og lar meg fange øyeblikk så fort jeg kan legge merke til dem. Men for portretter, foretrekker jeg det klassiske 50mm-serien.
Jeg skutt bare B & W-film i syv år og hatet digitalt da det startet utfasningsfilm. Det var ikke før jeg begynte å skyte RAW, nesten et år i å eie en Canon EOS 30D, at jeg begynte å elske den. Jeg elsker en god B & W foto.
Cameron Knight er en fotojournalist basert i Cincinnati, Ohio. Han elsker foto essays og multimedia historie fortelling. Han balanserer sin kjærlighet til teknologi med en lidenskap for tradisjon, produserer videoer en dag og trykker deretter i sitt eget mørkrom det neste.
En av mine favorittfotografer er W. Eugene Smith. Han er Jack Kerouac av fotografering og perfeksjonert bildehistorien. Hvis du ikke har sett hans essays på Country Doctor eller Nurse Midwife, så har du ikke opplevd fotografering.
Min favoritt teknikk er enkel. Kom veldig nært. Som Robert Capa sa, "hvis bildene dine ikke er gode nok, er du ikke nær nok." Moment, følelser og menneskehet kan ikke følges fra miles away. Dette dikterer mine valg og hvor jeg starter alle mine skudd.
Jeg finner veldig ofte min 24mm-linse som henger av forsiden av Nikon D700. Hvis du er nær og personlig, er det den perfekte brennvidden for å fange det du trenger. 50mm f / 1.8 er også et flott objektiv. Pakk med raske primater for alt annet enn telefoto-arbeid, og du vil finne deg selv å lage bedre bilder.