Share
Så lenge det har vært folk, har det vært kunst. Å vite litt om artenes kreative innsats kan gi større forståelse for hva livet handler om, eller hvordan vi ser oss selv og vårt sted i universet. Det er en grand idé, og ikke all kunst er ment å være stor, men jeg kan ikke hjelpe, men vokse poetisk på kunsthistorie.
Bison maleri ved Cave of Altamira i Cantabria, Spania. Datert til Øvre Paleolithic Era. Bilde via Wikimedia Commons.I denne månedlige serien tar vi et øyeblikksbilde av forskjellige epoker, kunstneriske bevegelser og kulturer som har påvirket kunsten gjennom tidene. For å starte, kommer vi langt tilbake til steinalderen. Vi har mye å dekke (tusenvis av tusen år av historie) i denne artikkelen, så la oss komme i gang!
Vanligvis er denne epoken delt inn i tre seksjoner: lavere, mellom og øvre. Den nedre paleolithiske epoken begynner med bruk av verktøy som vises i den arkeologiske platen for 3,3 millioner år siden til rundt 300.000 år siden. Kunst er egentlig ikke noe som vises i løpet av denne tiden. Våre artes forfedre utviklet fortsatt enkel teknologi og kan eller ikke engang ha hatt kontroll over brann.
Den middelalderlige palestinske epoken spenner fra 300.000 til 30.000 år siden og markerer kulturell og atferdsutvikling. Smykker, begravelsesritualer og muligens kroppsmaling er blant de kulturelle utviklingene som er notert i denne perioden. I 2002 fant forskerne graverte okerstein og skallperler i Blombos Cave i Sør-Afrika. De har datert disse tilbake for 70.000 år siden eller så, og foreslår at tidlige medlemmer av vår art kunne lage symbolsk eller abstrakt kunst. Disse funnene kan bestrides om hvorvidt de er tidlige kunstformer.
Ocher carving funnet i Blombos Cave i Sør-Afrika. Bilde av Chris. S. Henshilwood via Wikimedia Commons.Den øvre paleolithiske epoken (50.000 til 10.000 år siden) er der den virkelige kunstutstillingen begynner. Dette er den tiden som folk tenker på eller diskuterer med hensyn til forhistorisk kunst. Over hele verden har rester av artenes kunstneriske kreasjoner blitt funnet, fra grotte malerier til utskjæringer og rå skulpturer. Ofte referert til som "istidskunst", inkluderte denne epoken naturligistisk og representativ kunst, samt abstrakt og geometrisk arbeid.
Venus av Willendorf, ca 28.000 til 25.000 år siden. Bilde via Don Hitchcock. Bilde via Wikimedia Commons.Et kjent eksempel på kunst fra denne epoken er Venus-figuren. Enten en utskåret skulptur eller gravering, disse figurative stykkene mest avbildede kvinner, avrundet i form med forstørrede bryst og hofter. De har blitt funnet i hele Europa og noen deler av Sibir. Den tidligste kjente figuren fant sted tilbake til 35.000 år siden eller så, og ble skåret fra mammutusk. Venus figurer markerer også den tidligste kjente bruken av keramikk, noe som gir oss en markør på 29.000 til 25.000 år siden.
Hule malerier funnet over hele verden spenner fra figurative verk, som skildrer mennesker og dyr, til mer abstrakte bilder. I Sør-Korea ble avbildninger av hjort funnet i Turo-bong den datoen til rundt 40.000 år siden eller så.
Reproduksjon av et maleri av hester og neshorn fra Chauvet Cave. Bilde via Wikimedia Commons.Det mest berømte eksempelet på grotte kunst fører oss til Frankrike ved Chauvet-Pont-d'Arc Cave, eller Chauvet Cave. I 1994 ble hulen oppdaget, og ga oss hundrevis av fantastiske dyrmalerier, menneskelige rester og mer. Maleriene har hule løver, rhinoceroses, panthers, hester, storfe og andre. Det er ikke bare en fantastisk utforskning av den menneskelige forståelsen av et dyrs form, men også en oversikt over hvilke dyr disse menneskene kom i kontakt med, jaktet eller ble jaktet av.
Kopi av et maleri av løver fra Chauvet Cave. Bilde via Wikimedia Commons.Ser på disse skissene, som er datert i to epoker på 35.000 og 30.000 år siden, føles utrolig likt å se på skissebøker av moderne kunstnere og animatorer. Gestetegninger og skisser som overlapper hverandre, viser dyr i bevegelse eller står eller i grupper. Bortsett fra kanskje en Venus-skildring eller to, er det imidlertid ingen bilder av mennesker selv. Jeg er ikke helt sikker på hva dette sier om arten vår eller hva kunstnerens intensjoner var i dokumentasjonen deres, men det gir deg et glimt inn i livet til hulholdere.
Den neolitiske epoken er forskjellig fra region til region. Generelt spenner den fra 8000 fvm tidlig (i Afrika, Midtøsten og Sørøst-Asia) til 500 CE (i Amerika). I hovedsak er dette epoken etter istiden der menneskene flyttet ut og bort fra grotter og inn i mer etablerte områder og samfunn.
Som mennesker vendte seg fra jakt og samling til oppdrett og husdyrhold, trengte de å skape strukturer for å leve og jobbe. Hus laget av mudbrick, steinvegger og tårn, og mer ble opprettet for å holde folk trygge, dyrene penned, og et sted for matlagring.
I tillegg til arkitektur ble keramikk, veving, maleri, skulptur og stiliserte piktogrammer videreutviklet eller påbegynt i løpet av denne perioden. Folk skapte praktiske ting til bruk (potter, strukturer, etc.) og til slutt dekorerte dem med maling, gips og mer. Kunstformer som lakkobjekter hadde sin tidligste start i denne perioden (5000-4500 f.Kr.) i Kina. Som teknologi avansert, gjorde det også kunst og vår evne til å skape kunst.
Stonehenge i 2014. Bilde av Diego Delso via Wikimedia Commons.Megalitter som Stonehenge (på Salisbury Plain i England) var i ferd med å bli bygd også, sammenfallende med ytterligere kulturelle og muligens religiøse utviklinger i vår art. I Amerika ble monolitter som Moai påskeøya, Chile, skåret ut fra store vulkanske bergarter.
Stonehenge fase 1, ca. 3100 fvt. Bilde via Wikimedia Commons.Mye studie har gått i å finne ut hvordan megalitter og monolitter ikke bare ble skåret og konstruert, men flyttet rundt for å lage komposisjonene vi kjenner dem til å være i dag.
Vanligvis slutter vi steinalderen her og går videre til bronsealderen der du gjettet det, begynte vår art å jobbe med bronse og fremvekstteknologi videre til mer sofistikerte former for kreativ og praktisk håndverk.
Før vi forlater denne epoken til neste, la oss ta litt tid til å snakke om verktøyene som brukes til å lage kunst og gjenstander i hele steinalderen. De fleste av de tidligste verktøyene ble laget av stein, tre eller ben. En hammerstein er et av de tidligste verktøyene som er notert. Den passer lett i en menneskelig hånd og ble brukt til å forme andre gjenstander som håndaksler eller flak, eller for å knuse ting som forfalsket mat.
Hammerstones og andre Stone Age-verktøy. Bilde via Wikimedia Commons.Bruken av håndakser, bififter og andre huggeverktøy kan ha vært for jakt, graving, hakking eller for å lage flakverktøy. Fordi vi ikke har en skriftlig redegjørelse for hvilke håndakser som ble brukt til, må arkeologer bruke kontekstanvisninger og andres forskning for å finne ut hva våre forfedre gjorde med slike verktøy.
Nedre paleolittiske håndakser laget av kvartsitt. Bilde via Wikimedia Commons.Flakeverktøy, nevnt ovenfor, er skapt av slående stein med noe som en hammerstein eller en håndøkse og flager andre deler av den. Disse brikkene ble videre formet til verktøy som skraperne sett nedenfor. Disse verktøyene ble brukt til trebearbeiding og skjultbearbeiding. Da de ble brukt, ble de mindre og mindre, så de vi har er for det meste ubrukelige og er rett og slett rester av hva våre forfedre kan ha brukt.
Et skraperverktøy utgravd i Frankrike. Bilde via Wikimedia Commons.Så vi har litt om verktøyene som kan ha vært brukt til å lage utskjæringer og skulpturer og arkitektur, men hva med hule malerier? For det første, hva ble brukt til maling? Noen kilder sier at smuss eller kull ble blandet med animalsk fett, vann eller andre bindemidler for å lage en pasta. Andre bemerker at pigmenter inneholdt hematitt, gul oker og oksider. Disse ble malt opp med stein eller bein som mørtel i selve hulen.
Mulige verktøy brukt med pigmenter inkludert pinner, kvist, fjær eller pels og hender. En av mine favorittmalerier kan ses under, der hendene ble brukt som en stencil. Det er teoretisert at en slags rør ble brukt til å blåse pigmentet utover for å splitte det rundt hånden, og etterlot disse fantastiske maleriske inntrykkene bak.
Cueva de las Manos i Spania. Bilde via Wikimedia Commons.Mye som mennesker i dag, brukte disse tidlige artister det som kunne brukes til å lage et merke. Det er bare noen av disse innovasjonene som forblir i grotter og jorden rundt om i verden for at vi skal studere.
Fra våre første merker som nomadiske folk i grotter for å bosette seg på gården og male keramikk, er det en lang kunsthistorie for våre arter og forfedre av vår art. Hvis du følger vår evne til å bruke verktøy og lage et merke, følger du utviklingen vår som artister, dokumenterer verden rundt oss, forteller historier og etablerer kultur i vår historie.
Disse er bare noen høydepunkter fra disse epokerne. Vår art har en lang historie, og jo mer sofistikerte våre kulturer har vokst, jo mer kunst og kreativt uttrykk har vokst. Tenk på dette en liten smak av fortiden vår og en lys representasjon av hva som skal komme i neste artikkel i denne serien.
Vil du lese mer om Stone Age art? Sjekk ut disse bøkene og linkene nedenfor!
Artikkelkilder inkluderer følgende:
Accentsconagua