Share
Hva du skal skapeFor å feire starten på vår Fairy Tale Week her på Envato Tuts +, vil jeg vise deg hvordan du lager et coverdesign for en bok av eventyr med et vintage-inspirert utseende.
Vintage-stil dekker er store nyheter i publisering akkurat nå, og clothbound dekker nyter en velfortjent gjenoppblomstring. Her lærer du hvordan du gjenskaper utseendet med tresnittstil illustrasjoner og kalligrafi-type. Vi vil se på hvordan du lager en frontdeksel og dekorativ ryggraden trinnvis, ved hjelp av Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, og Adobe InDesign å sette sammen kunstverket.
Vi vil også se på noen tegneferdigheter, så sørg for at du også har en blyant, penn og papir til hånden!
Klar? Fantastisk, la oss komme i gang ...
For denne opplæringen trenger du tilgang til følgende programmer:
... pluss blyant, penn og papir.
For å gjenskape utformingen avbildet, må du også laste ned følgende bilder, børster og skrifter:
Illustrative dekkdesign krever litt fremtidsrettet tenkning - designen vil se mer sømløs og vakker hvis vi kartlegger forsiden først.
I denne veiledningen vil jeg vise deg hvordan jeg opprettet designet vist nedenfor, men du kan bruke samme teknikker til ditt eget design og illustrasjoner hvis du vil. Det er en flott mulighet til å bøye dine kreative muskler!
Først opp, la oss begynne med å kartlegge typografi for frontdekselet ...
Vi begynner Adobe InDesign-åpne programmet og gå til Fil> Nytt> Dokument.
Sett Intent til Skrive ut og Antall sider til 1.
Under Sidestørrelse, sett Bredde til 132 mm og Høyde til 204 mm. Dette tilsvarer en handelsstandard B-format hardback størrelse.
Hold marginene til standardverdien (12,7 mm) og legg til en Blø av 5 mm.
Klikk OK.
Ta Linjeverktøy (\) og dra på siden for å lage en kort, litt diagonal linje fra venstre mot høyre. Tanken er å lage flere linjer med kursiv tekst, ved hjelp av linjene som tekstbaner.
Bytt til Skriv på et sporverktøy (Shift-T), og klikk på linjen (når du kan se et "+" tegn vises ved siden av typemarkøren).
Skriv inn 'Luftig'. Fra toppen kontroller panel, juster Stroke Color av banen til [Ingen].
Fremhev teksten og åpne opp Karakter panel (Vindu> Type og Tabeller> Tegn). Sett Font til Adorabelle Regular, Størrelse 120 pt. Bruk en skew (falsk kursiv) av 7 °.
Utvid fargeprøver panel (Vindue> Farge> Svampe) og klikk på Ny Swatch knappen nederst på panelet. Sett Type til Prosess, Modus til CMYK og nivåer til C = 13 M = 29 Y = 66 K = 0. Gi nytt navn til fargeprøven Gull og klikk OK.
Påfør den nye swatchen til Skriftfarge av 'Luftig'.
Velg typen sti og Rediger> Kopier, Rediger> Lim inn, posisjonere den litt under den første, til venstre side. Juster teksten for å lese bare 'F', og øke Skriftstørrelse til 200 pt.
Fortsette å Kopiere og Lim inn baner og juster dem for å lese resten av tittelen, i dette tilfellet 'F', 'luftig', 'T', 'ales', 'by', 'Brothers Grimm', setter inn teksten Adorabelle og justere Skriftstørrelse å lage et hierarki.
Pass på at du er helt fornøyd med tekstarrangementet på siden - når du begynner å illustrere rundt typen, vil du ikke kunne flytte den om. Når du er glad, gå til Fil> Skriv ut og skriv ut dekselet til størrelse på et stykke A4- eller Letter-papir.
Du kan finne det nyttig å bruke Rektangelverktøy (M) Først skal du markere trimkanten av papiret i svart, slik at du kan se hvor dekselet ender.
Når du har skrevet ut din typografi, er du klar til å begynne å illustrere ditt deksel.
For å gjenskape en middelalderske, vintage-inspirert stil, vil illustrasjoner i en snittkvalitet, med enkle klumpete kanter og solide silhuetter, se utrolig sjarmerende ut. Google "woodcut art" for å bla gjennom eksempler på stil og kildeinspirasjon for dekselet. Noen trekutdesign er svært komplekse, men vi sikter mot mer enkle, naive design, som ikke bare ser bra ut på dekkdesign, men er også enkle å lage.
Ta tak i blyanten din og kom i gang!
Begynn med de større funksjonene i designet - her ønsket jeg å få en ulv buet rundt et hjørne av dekselet, og en gås øverst til høyre, begge populære emner i Grimm-eventyrene.
Så begynner jeg å tenke på de mindre detaljene i designet. Intertwining rose stilker er enkle å tegne og skape en vakker innramming effekt for resten av innholdet. Jeg pynter toppen av stilkene med enkle rosehip silhuetter og legger blader til noen av sidene.
Jeg fortsetter å bygge opp designet i blyant, legge til roser i hjørnene og en liten pinnsvin mellom teksten i tittelen.
Tillat at noen av designene krysser foran og bak kurvene i teksten. Dette vil bidra til å skape en mer enhetlig, flytende design.
Når du er ferdig med blyantdesign, må du tenke på hvilke områder av designet du ønsker å trekke ut i forskjellige farger.
Til syvende og sist vil jeg rose stenglene og etterlater seg for å være en annen farge til resten av designet. For å gjøre dette, må jeg trekke dem ut i en sterk farge for hånd, og deretter skanne designet og redigere det Photoshop.
Velg din første fargefunksjon og ta en svart blekkpenn. Fargelegge hele elementet i svart, forsøker å holde silhuetten så solid som mulig.
Skann tegningen til datamaskinen, eller ta et høyoppløselig digitalt bilde på en telefon eller et kamera. Åpne bildet inn Adobe Photoshop.
Dupliserer Bakgrunn lag for å lage en kopi av bildet, og slå av synligheten til bakgrunnslaget.
Legg til en Nivåjusteringslag, og dra glidebrytene helt til høyre for grafen for å få ut det svarte bildet i høy kontrast.
Deretter Fil> Lagre som bildet som en PSD fil. Gi den navnet etter elementet, f.eks. 'Thorns.psd'.
Minimer Photoshop for nå, og åpne opp Adobe Illustrator. Lage en Nytt dokument, 132 mm i Bredde og 204 mm i Høyde for å matche dekselmålene.
Fil> Plass bildet av ditt redigerte bilde, i dette tilfellet 'Thorns.psd'. Endre størrelsen for å passe på dekselet.
Gå til Vindu> Image Trace å åpne opp Image Trace panel. Velg bildet, og i panelet, angi Modus til Svart og hvit. Undersøk Forhåndsvisning boks for å se resultatet.
Fra Avansert valg, velg Snapkurver til linjer og Ignorer Hvit. Juster Terskel, stier, hjørner og Bråk skyvekontrollene til du er fornøyd med resultatet.
Så gå til Objekt> Image Trace> Utvid å forvandle bildet til en vektor.
Høyreklikk (Windows) eller Control-Click (Mac)> Ungroup for å gjøre alle deler av vektoren redigerbar.
Slett hvilken som helst gjenstående bakgrunn, og eventuelle ekstra uønskede biter hentet av Image Trace. Du vil ende opp med en vakker vektorversjon av bildet ditt, sant til størrelse.
Nå må vi gjenta prosessen for de gjenværende elementene på vår penciled design. Så gå tilbake til papirdesignet ditt, og søk etter en kontrastfargepenn-en slående rød eller blå ville være ideell!
Farg inn de gjenværende elementene på designet i en kontrastfarge, og skann deretter bildet til datamaskinen.
Åpne bildet inn Photoshop, duplisere Bakgrunn lag og gå til Velg> Fargevalg.
Klikk på de fargede områdene for å hente den fargen alene, da Rediger> Kopier og Rediger> Lim inn, flytter bare denne fargen på et annet lag. Ved å bruke et hvitt rektangel på et lag under dette, kan du se den isolerte teksten tydeligere.
Deretter gjelder en Nivåjusteringslag, som før, trekker glidebryterne over til ekstreme høyre side, forvandler elementene til svart kontrast.
Fil> Lagre som bildet som en PSD fil, med et navn som 'Animals.eps'.
Gå tilbake til din Illustrator fil og opprett en Ny Lag fra lag panel. Fil> Plass de 'Animals.eps' filen på dette laget.
Spor bildet og vektoriser det ved hjelp av prosessen beskrevet i Steg 2, ovenfor.
For å gi illustrasjonene et mer nøyaktig treskiktsutseende, kan vi legge til børstedetaljer til våre vektoriserte elementer.
Pass på at du har åpnet opp Lino Cut Brushes satt inn Illustrator, så de er lett å hånd.
Vi jobber bare med de større elementene i designet for nå (her dyrene), så sørg for at laget nedenfor er låst eller ikke synlig. Du kan også bruke en midlertidig bit av farge til elementene, hvis du vil. Dette kan bidra til å gjøre børstestrengene dine mer synlige hvis de er satt i svart.
Ta Paintbrush Tool (B) og velg en av linocut børster. Eksperimenter med forskjellige børster til du finner en stil som passer til et bestemt element på design.
Når du er fornøyd med penselslaget, gå til Objekt> Sti> Oversikt over strekk.
Deretter Høyreklikk (Windows) eller Control-Click (Mac)> Ungroup De forskjellige delene av tekstur, om nødvendig.
Velg både det silhuettede bildet og penselstrekkelementene, og Høyreklikk (Windows) eller Control-Click (Mac)> Lag sammensatt sti. Penselstrøkelementene vil bli kuttet ut av silhuetten for å skape den flotte trekseffekten.
Gjenta prosessen med de andre større elementene, som jeg har gjort med denne ulv illustrasjonen. Dashed skygge ser flott ut på større elementer for å bryte opp en solid silhuett.
Outline slaget; Del opp gruppe elementene og Lag sammensatt sti.
Bruke Eraser Tool (Shift-E) å skille ut noen avliggende deler av børstestrengene fra hovedsilhouetten.
Velg dem og slett for å gjøre et pent og ryddig design.
Gjenta den samme prosessen for elementene på laget nedenfor, og legg til små linocut penselstreker til små gjenstander som blader for å legge til detaljer og interesse.
Nå har vi vektorgraget illustrasjonene til dekselet, vi er klare til å løfte designene i InDesign, og ferdigstille dekselet.
Pass på at bunnlaget i Illustrator-filen din er den eneste låst opp, og velg deretter alt på siden og Rediger> Kopier.
Gå tilbake til originalen din InDesign fil, med ditt originale typografi design. Utvid lag panel (Vindu> Lag) og dobbeltklikk på Lag 1 å åpne Lagalternativer vindu. Gi nytt navn til laget Typografi foran.
Klikk på Nytt lag knappen nederst på panelet for å lage et nytt lag og omdøpe dette Tekstur. Dra den ned for å sitte under Typografi foran lag.
Lag et nytt nytt lag, over Tekstur og under Typografi foran, og endre navn på den Bakgrunn.
Låse begge Typografi foran og Bakgrunn lag, og klikk på Tekstur for å aktivere den.
Ta Rektangelrammeverktøy (F) og dra på siden for å lage en bilderamme som strekker seg over siden, opp til kantene på blødet øverst, høyre og bunnside.
Fil> Plass, og velg lerrettekstbildet du lastet ned tidligere. Plasser den slik at den fyller bildrammen helt.
Utvid fargeprøver panel og opprett en ny CMYK-prosess swatch. Navngi det Bakgrunn Lilla og sett verdiene til C = 95 M = 100 Y = 59 K = 24.
Lås Tekstur lag og låse opp neste lag opp, Bakgrunn. Velg Rektangelverktøy (M) og dra for å lage et rektangel som stemmer overens med dimensjonene på lerretets bilderamme under. Sett Fyll farge til Bakgrunn Lilla. Gå til Objekt> Effekter> Gjennomsiktighet og sett Modus til Multiplisere og opacity til 90% å trekke gjennom noen av lerretet tekstur nedenfor.
Lage en ny CMYK-prosess swatch. Navngi det Grønn og sett verdiene til C = 74 M = 37 Y = 57 K = 15.
Lås Bakgrunn lag, og opprett deretter et nytt lag som heter Thorns å sitte ovenfor Bakgrunn og under Typografi foran. Rediger> Lim inn å slippe den kopierte tornevektoren på siden. Du kan endre størrelsen på det om nødvendig, og deretter hoppe til Objekt> Effekter> Gjennomsiktighet, redusere opacity til 70%.
Lag et nytt lag, Typografi bak, og plasser dette ovenfor Thorns og under Typografi foran. Hvis du vil at noen av tekstelementene skal sitte bak større elementer i designet, for eksempel dyr eller roser, drar du tekstbaner fra Typografi foran lag på dette laget nedenfor. Dette er helt valgfritt, men kan hjelpe designet til å føles mer lagdelt og 3D.
Jeg har også trukket hovedtittelen i en kontrastfarge hvit Skriftfarge (velge [Papir] fra fargeprøver panel).
Gå tilbake til din Illustrator dokument, og lås nederste laget. Lås opp topplaget, som inneholder den vektorerte versjonen av de større elementene i designet ditt, og sveip musen over siden for å velge alt. Rediger> Kopier.
Gå tilbake til din InDesign dokument og lag et nytt lag, Dyr og roser, og plasser dette mellom Typografi foran og Typografi bak lagene.
Rediger> Lim inn å slippe vektoriserte dyr og roser på siden. Juster stillingen og størrelsen om nødvendig.
Lage en ny CMYK-prosess swatch, C = 33 M = 42 Y = 38 K = 33, og nev det Hedgehog Brown.
Opprett et nytt nytt CMYK-prosess swatch, C = 12 M = 65 Y = 64 K = 0, og nev det oransje.
Lag en tredje ny CMYK-prosess swatch, C = 47 M = 88 Y = 49 K = 0, og nev det Mørk rosa.
Lag en siste ny CMYK-prosess swatch, C = 21 M = 88 Y = 49 K = 0, og nev det Rosa.
Du kan bruke disse fargene som du ønsker å søke på dine egne motiver, eller hvis du gjenskaper designet på bildet her, kan du søke på Hedgehog Brown til pindsvinvektoren, oransje til ulven, og Mørk rosa og Rosa til rosene, varierende de to tonene for å skape dybde.
Noen av de større silhouettene vil ha nytte av å ha noe av tekstur på lagene under å være mer synlig gjennom dem. For å gjøre dette, velg en vektorform, da Objekt> Effekter> Gjennomsiktighet og sett opacity til 90%.
Ta gjerne med ytterligere detaljer til designen hvis du føler at den trenger noe mer. Her har jeg lagt til noen ekstra små roser satt inn Rosa og Mørk rosa for å legge til mer detalj på venstre side av dekselet.
Din frontdekseldesign er ferdig, godt arbeid! Hvis du planlegger å bruke dekselet digitalt for en EPUB, er jobben ganske mye ferdig, du kan Fil> Eksporter kunstverket som en Interaktiv PDF.
Hvis du vil finne ut hvordan du lager en dekorativ ryggrad til dekselet og utvider designen til et fullstendig omslagspapir, les videre på ...
Dette er en god tid til Fil> Lagre din InDesign kunstverk, så sørg for å gjøre det nå før du fortsetter.
Utvid sider panelet og klikk på Opprett ny side knappen nederst på panelet.
Denne siden kommer til å være vår fullstendige klutdeksel og inkluderer plass til bakdeksel, ryggrad og frontdeksel.
For å finne ut den riktige bredden på siden, må vi vite den riktige ryggbredden for boken. La oss si at vi skal jobbe med 500 sider på 130 gsm belagt papir. Ved hjelp av denne nyttige online ryggraden kalkulatoren, kan du trene at dette vil bety at vi må ta imot en 36 mm ryggraden, pluss legg til en ekstra 3 mm for å tillate ekstra vikling som kreves på en hardbacks ryggrad.
Når du har funnet ut ryggradens bredde, kan du beregne hele bredden på dekslet ditt:
Frontdekselbredde + Bakdekselbredde + Spine + 3 mm (for hardback) = Total dekning bredde
Så for dette dekket vil det bety ...
132 mm + 132 mm + 36 mm + 3 mm = 303 mm
Velg Sideverktøy (Shift-P) og klikk på Side 2 av dokumentet ditt for å velge det. Type 303 mm inn i det Bredde tekstboksen øverst til venstre i kontroller panel.
Kontroller at linjalene er synlige (Vis> Vis linjaler) og trekk ut en vertikal guide fra venstre linjal til 151,5 mm, å markere midtpunktet til ryggraden.
Trekk ut guider til 133,5 mm og 169,5 mm å markere kantene på 36 mm ryggrad.
Til slutt trekke ut guider til 132 mm og 171 mm å markere den ekstra plassen som trengs rundt ryggkanten for folding.
Lås opp kun Tekstur lag, holde de andre lagene låst, og Rediger> Kopier lerretet teksturbilde på Side 1. Rediger> Lim inn i sted videre til Side 2.
Lim inn igjen, plassering den over på venstre side av siden.
Lim inn en siste gang, endre størrelsen på bredden for å passe til den gjenværende ryggraden.
Lås Tekstur lag og låse opp alle andre lag. Dra musen over hele Side 1 for å velge alt frontdekselarbeidet og Rediger> Kopier.
Rull ned til Side 2 og Rediger> Lim inn. Plasser den over på høyre side, sørg for at den passer perfekt til bløtkanten.
Deretter velger du bare bakgrunnsfargenrektangelet og strekker bredden slik at den når til lengst venstre kant av blødet.
Zoom inn på ryggraden på dekselet, ved hjelp av guidene som referanse. Lås alle lag unntatt Typografi foran lag. Ta Typeverktøy (T) og opprett en forgrenet gruppe tekstrammer. Skriv inn ordene i tittelen og forfatternavnene, i et lignende arrangement som det som vises. Sett Font til Adorabelle, og match fargene til frontdekselet.
Lås Typografi foran lag og låse opp Thorns lag.
Bruke Rektangelverktøy (M) å lage et tynt rektangel 36 mm i Bredde. Sett Fyll farge til Gull, og gå til Objekt> Hjørnealternativer. Legg til en 5 mm rundt form på alle hjørner og klikk OK.
Flytt linjen over tittelen på ryggraden, og Kopiere og Lim inn å lage en kopi direkte under, som du kan sette i en annen farge, som Grønn.
Kopiere og Lim inn paret og stillingen under forfatternavnet, som vist. Dette gir dekslet et autentisk innbundet utseende.
Velg alle stolpene og gå til Objekt> Effekter> Gjennomsiktighet, redusere opacity til 80%.
Nå kan du legge til noen mer kreative detaljer til ryggraden. Du kan enten lage en tilpasset design for ryggraden, som vi gjorde for frontdekselet, eller bare låne individuelle vektorelementer fra frontdekselet og gi dem en ny vri.
Her har jeg tatt det svingete spissen av en av rosestammene, skilt det, og plassert den på toppen og bunnen av ryggraden.
Jeg tok også individuelle rosevektorer og plasserte dem, sammen med noen blad, over og under 'ved' på midten av ryggraden.
Du vil ende opp med et deksel komplett med dekorative ryggrad og frontdeksel design!
I denne opplæringen har vi sett på hvordan du lager et vintage-inspirert deksel til en bok av eventyr. Ved å bruke håndtegnede illustrasjoner og deretter redigere dem i Photoshop og Illustrator, har vi vært i stand til å gjenskape en nydelig trekststil som ser veldig sjarmerende og vakker ut..
Du kan være så kreativ som du liker med bakdekselet også - hvorfor ikke lage et illustrert design som omgir en blur eller gi en bit av en dekorativ blomstring til kantene på strekkoden? De eneste grensene er fantasien din, så få skape! Du kan dele de endelige resultatene i kommentarene nedenfor.
Når du har fullført dekselet, kan du eksportere det som en Pressekvalitet PDF ved å gå til Fil> Eksporter. Sørg for å inkludere blødningen hvis du sender den av for profesjonell utskrift og binding.
Vi har dekket en rekke ferdigheter i denne opplæringen, gjeldende for profesjonell publisering og selvutgivende design. Du bør nå føle deg tryggere i:
Det er fantastisk jobb-gratulerer! Hvis du vil dele omslaget ditt i kommentarene nedenfor, vil jeg gjerne se dem!
Accentsconagua