Share
Australsk illustratør Russell Tate er din kompis. Faktisk er han sannsynligvis alles kompis. Han er den fyren du alltid håper vil dukke opp til festen fordi han bare er så gysdarn morsom og har alltid et smil på ansiktet. Og hvis du er heldig, vil han bringe en av hans gammeldags japanske leketøyroboter sammen.
Et av mine favorittspørsmål å spørre designere er hvilke stereotyper som er sanne og som er falske, i hvert fall i deres sinn. Jeg har fått en rekke svar over tid, men Tates svar skiller seg ut ... og ber om noe frækhet. "Ingen av oss liker skrifttypen COMIC SANS." Ja, alle kappene var alle han. På grunn av dette vil dette intervjuet bli konvertert til Comic Sans før jeg sender det til ham for en snakk. Basert på det faktum at han fulgte opp med en e-post med emnelinjen "... se hva jeg mener!" [Komisk sans skrifttyke] "(braketter var alle han). Jeg visste at det var noe som måtte gjøres.
Du kan bare være ung en gang, men du kan alltid være umoden.
"Du kan bare være ung en gang, men du kan alltid være umoden." Den neste linjen var at han ikke droppe egg over håndlengden på kjøpesenteret, men pengene mine er på det faktum at han pleide å. Hans illustrasjoner - både fortid og nåtid - gir deg en følelse av at han virkelig omfavner sitt indre barn, og det er det som setter ham fra hverandre.
Som et eventyrlystne barn som vokser opp i England, har Tate aldri opplevd sin kreative vei. En av hans tidligste minner om å være kreativ er som en 13 år gammel, som sitter i bakhagen under sommerferien med en pute og papirkopiering albummuffer av Illustrator Roger Dean.
Hans formelle kunstutdanning består av et år ved St. Albans kunstakademi i England for å forberede seg til å fortsette på en kunstgrad. Dessverre ble hans søknad til den prestisjetunge St. Martins School of Art i London nektet. Vi vet alle at det ikke er historiens slutt, selvfølgelig. Til slutt vendte Tate seg til freelancing som grafisk designer og verden er mye mer fargerik og interessant på grunn av det.
I tillegg til nettstedet for hans design / illustrasjonsfirma MT-Generator.com.au, holder Tate også RussellTate.com, som er ... 100% Russell Tate. Hvert nivå av denne animerte maskinen er en nysgjerrighet. Jeg lurer på om det er noe rim eller grunn til det han bestemte seg for å koble til, men det er tydeligvis Tate, og det gjør det helt greit. Her er noen få tips: Å klikke på den røde fuglen øverst bringer deg til en veldig stor versjon av fuglen, og ved å klikke på det fjerde rektangelet ned, kommer du til det store og eklektiske biblioteket i hans arbeid som spenner over hele karrieren i illustrasjonen.
På 49, har han brukt den bedre delen av 20 år å skape disse karakteristiske designene. Alt var ikke alltid om illustrasjon, skjønt. Det var noen billboards, kataloger, CDer, brosjyrer, logoer, plakater og salgssted kastet inn for godt mål. Sjansene er at hvis du ikke kjenner ham til illustrasjonene hans, kjenner du sikkert ham fra en av de andre tingene.
Så hvordan går en om å gjøre en slik karriereendring? Svaret er ganske enkelt ved å se folk være dårlige på hva de gjør. Med andre ord, veldig ille eller "veldig ille" som han legger den. Som med mange kunstnere, var det noen selvbetviler som lurte rundt før de tok dette skjebnen. Så en dag så han den fornærmende kunsten og det forandret alt. Han sier at det var på dette punktet han hentet telefonen og ringte denne spesielle publikasjonen og sa: "Hei, i dag har jeg gjort en karriereendring og besluttet å bli illustratør, kan jeg komme og vise deg noe arbeid?"
Livet handler imidlertid ikke om kunst for Tate. Han deler sin eksistens med sin kone Kath og tre barn: Jackson, en surfing 15 år gammel, 12 år gammel Riley som elsker basketball og Charlotte, den 7 år gamle kreative med en tilhørighet for å stjele fars tape og markørpenner. Man kan få ham til å legge til den motgift med en sløv smirk, da jeg ikke er så sikker på at han er i stand til noe utenfor smilspektret.
Annet enn hans "domene" på forsiden av huset som er dekorert med japanske barnemasker, hans leketøyroboter og en 1960s Pepsi-maskin som angivelig er fylt med Grolsch og Coronas, er hans hjem rimelig dekorert med familie ting som en PS3 og en og annen sted av lim på gulvet fra Charlotte's nyeste håndverkprosjekt.
Hans personlige liv virker hyggelig vanlig med middag og en film som fyller sin liste over favoritt ting å gjøre på datoen natt. En frekk "ikke sikker på hva min kone gjør" ble raskt fulgt opp med "(spøk: vi går sammen)." Jeg har en snakkende mistanke om at den kommentaren i seg selv var en spøk. Han og Kath, en stylist og keramiker, møtte da de jobbet i samme bygning i Carnaby St. London på 80-tallet. De jobbet begge på magasiner på den tiden; han på en musikk en og hun på en jente en. Hun hadde sett ham å ri på hans skateboard for å jobbe et par ganger og lurte på hvem han var. Venner fikk dem sammen på en fest fordi de begge var "for sjenert til å gjøre et trekk." Men har ingen frykt, gutter. Ifølge Tate, "kyllinger grave skatere!"
Leken roboten hobby er ingen overraskelse. Mange av hans illustrasjoner har litt robotkvalitet til dem, og mange er roboter. Et slikt eksempel er betegnet "Robot Catalog" som han opprettet for en klient i USA. Dette stykket var til forsiden av en katalog av "sjeldne (og noen ganger dyre) japanske tinnleker fra 1950-60-tallet." Så hva kom først, hans kjærlighet til roboter eller hans illustrasjoner? Kanskje vi lar det gå på et av de uansvarlige "kylling- eller egg" -argumentene.
Unødvendig å si, får Tate sin inspirasjon fra hverdagen - men mer som det er sett gjennom de friske øynene til en åtte år gammel.
Det bør nevnes at delen av intervjuet hvor Tate snakker om roboter hans inneholder de mest forklarende poengene. Når du blir spurt om hva den sjeldneste og mest interessante roboten han hadde var, kan jeg få svaret, hvis du blir spurt ansikt til ansikt, ville det ha vært øyeblikkelig og kan selv ha opplevd en fysisk reaksjon som å hoppe ut av stolen eller heve hans knyttneve i form av en superhelte. Svaret, for de som er interessert, er "Yoshiya Mighty Robot (!), Som har vært kjent for å selge for så mye som $ 5000 USD. Ikke at han betalte så mye, forsikret meg.
Hans drøm robot, et "veldig primitivt, nøkkel sår" leketøy som inneholder "crappy revolverende bånd i hodet" heter Moon Robot. Han er løst basert på Robben Roboten fra Forbidden Planet. Tate sendes langs et bilde, og sammenlignet med sin "Robot Catalog", er det lett å se litt likhet, selv om det bare er bruk av de samme nyanser av rød og blå.
Unødvendig å si, får Tate sin inspirasjon fra hverdagen - men mer som det er sett gjennom de åtte år gamle friske øyne. Det er sannsynligvis denne friskheten som i løpet av årene har vunnet ham klienter som McDonalds, Coca-Cola, Volkswagen, M & M, Telstra, Optus og Amber Bitter Beer. Selv om han er gammel skole i den følelsen av hvor han ikke umiddelbart kom seg bak bruken av datamaskiner i sin arbeidslinje tidlig på 1990-tallet, ("Lasersikkerhetene var ikke så nøyaktige") i dag kan han ikke forestille seg å gi opp Cmd-Z ("ingen måte!"). Den siste delen ble skrevet med en slank smirk, jeg er sikker.
Accentsconagua