Denne måneden kommer vi til å dekke den kule trommelen av trommelegistrering, og det er mic-plassering. Nå, hvis du har et bra lydkit, en utmerket trommeslager og et fantastisk lydkammer, er det sjanse for at du må jobbe ganske hardt for å skru opp lyden, men det betyr ikke at det å være lett å få en trommelyd selv under de beste forholdene. Når det er sagt, er det en rekke ting du kan gjøre som vil fange den beste lyden mulig nesten hver gang. Før vi dekker dem, la oss snakke om noen ting som kan gjøre trommene lydene dårlige (bortsett fra trommestemming og spilleren).
En av de viktigste og overse aspektene av trommesmiksing er å sørge for at mikrofonene er alle i fase. Dette er veldig viktig, fordi med bare en outfase-mikrofon, vil innspillingen av hele settet aldri høres riktig, og hvis ikke korrigert før alle trommene blir blandet sammen, kan det aldri bli løst.
Så hva er fasen uansett? Uten å komme inn i en tung forklaring betyr det bare at alle mikrofonene skyver og trekker til lydtrykket til trommelen sammen. Hvis en mikrofon skyver mens en annen trekker, kansellerer de hverandre ut. Sjekk diagrammet i figur 1.
I figur 2 skyver begge mikrofonene og trekker sammen. Deres signal topper skjer samtidig som deres daler. Som et resultat forsterker signalene deres hverandre.
Det er to typer fasingsproblemer som kan skje - elektronisk og akustisk. Et akustisk faseproblemer oppstår når to mikrofoner er for tett sammen og henter samme signal samtidig, bare en plukker den opp litt senere enn den første fordi den er litt lenger unna. I figur 3 vil cymbal-mikrofonen også plukke opp noe av rack tom, noe som kan føre til en tilstand utenfor tilstanden.
Med akustiske faseproblemer vil lydene ikke avbryte hverandre helt, bare ved bestemte frekvenser. Dette gjør vanligvis lyden av de to sammenblandede lydene enten hul eller bare mangler dybde og nedre ende. Husk at hvis du hører inn mono og på en enkelt høyttaler vil det være mye lettere å høre om noe er ute av fase.
I praksis er akustisk fase kansellering sjelden et problem fordi mikrofonene kanskje ikke er identiske, og gevinsten av hver er annerledes, så du vil ikke høre noe avbryte helt. Men hvis noe bare ikke høres helt riktig, er dette det første du må se etter, fordi det tar så lite å fikse. Noen ganger bare flytter mikrofonen en tomme eller to eller endrer den litt retningen den peker på, kan rydde opp raskt. I dette tilfellet, hvis cymbalmiksen peker bort fra tommen og flyttes til den andre siden av cymbalen (den skal være over klokken av cymbalen), vil eventuelle faseproblemer mellom disse mikrofonene sannsynligvis bli eliminert.
Mens de fleste ting du leser vil fortelle deg hvordan du unngår akustiske faseproblemer, må vi virkelig se på den elektroniske fasingen av mikrofonene også. Begrepet for dette kalles egentlig elektronisk "polaritet" i stedet for fase, men du ender med en 180 og deg fase skift, så begrepet er ikke helt feil.
Hvorfor ville det være et elektronisk fase problem? Nesten hele tiden er det fordi en mic-kabel var feilkoblet, enten reparert feil eller opprinnelig koblet feil fra fabrikken (som er sjelden). Det er to måter å sjekke den elektroniske fasen.
Det er en veldig enkel måte å sjekke mikfasen på settet, men ikke så nøyaktig som metode nr. 2 vist senere.
Etter at du har fått en miksebalanse av settet sammen, vri fasevelgeren på hver mikrofon kanal en om gangen, enten på konsollen eller på DAW. Uansett hvilken posisjon som har den mest lave enden, la den være der. Gjør dette på hver mikrofon i settet (velg overhead og room mics i et par, men sjekk venstre mikrofon mot høyre også).
Denne metoden tar litt mer arbeid, men du vet sikkert om du har en mikrofon kabel som er koblet bakover. Også, du må virkelig ha en annen person med deg for å gjøre dette arbeidet. Det er en to-manns operasjon.
Først må du velge en mikrofon og gjøre den til din "referanse". Enhver mikrofon på settet vil gjøre, men det er lettere å velge en overhead eller en mikrofon som lett kan komme ut av stativet.
Ta nå referansemikrofonen din og sett den ved siden av en annen mikrofon på settet, si sparkettmikrofonen, som i figur 4. Pass på at hver mikrofon er på nøyaktig samme volumnivå. Nå har personen som holder mikrofonen snakket inn i dem mens du bytter fasevelgeren på enten konsollen eller DAW. Igjen, velg det valget som høres mest ut.
Gjør dette til hver mikrofon. En hvilken som helst kanal som har sin faseväljare, er forskjellig fra alle de andre, har et feilkoblet kabel. Pass på at du merker det slik at du ikke har det samme problemet igjen!
Nå lurer du kanskje på, "Hvordan var kabelen min feilkoblet?" Dette skjer vanligvis når et studio blir koblet og det er gjort mange tilpassede ledninger. Selv om det ikke skjer ofte, tar det ikke mye for pins 2 og 3 på en XLR-kabel som skal kobles bakover, fordi du ikke ser riktig i lavt lys, det er for sent om natten eller for tidlig i morgenen før kaffen sparker inn, eller andre slike lett oversett prosedyrer. Hvis alt du bruker, er kjøpekabler, vil dette nok ikke være et problem. Men så snart du introduserer noen tilpassede ledninger eller en kabel reparasjonsjobb, gjør du bedre en fasekontroll. Alt som trengs er en kabel hvor som helst i systemet ut av fase (eller ved et uhell valgt på konsollen eller DAW), og settet vil aldri høres riktig og lyden kan aldri oppstå igjen..
En annen sjelden mulighet er at mikrofonen selv er hensiktsmessig forbundet med motsatt polaritet, men dette skjer vanligvis med vintage-mics laget før 80-tallet. Ved 90-tallet, observere hver produsent samme standard, så nye mikrofoner vil ikke ha dette problemet. Alltid verdt å sjekke skjønt.
Det er tider når du definitivt bør vurdere å flippe fasen før du begynner å blande. Som vi sa før, kan det være noen akustiske fase problemer også fordi en mikrofon kan være lenger unna enn en annen, men det henter opp samme kilde. I de følgende tilfeller blir fasen vanligvis vendt for å overvinne et akustisk fase problem.
Akustisk utslipp (kjent som lekkasje) fra ett instrument til en annens mikrofon betraktes mange ganger som uønsket, men lekkasje kan og bør brukes til å forbedre lyden i stedet for å unngås. Mange produserer og registrerer nybegynnere er under feil tro på at i løpet av en sporingsøkt med flere instrumenter, må hvert spor innspilt kun inneholde instrumentet / kilden som mikrofonen pekte på. Siden det er ganske vanskelig å oppnå med mindre alt er overdubbed, hvorfor ikke bare bruke lekkasjen til å pynte sporene i stedet?
I stedet for å prøve å unngå lekkasjen, bør det tas stor vekt på den type lekkasje blir registrert i stedet for å prøve å eliminere det. Lekkasje kan brukes som en slags lim mellom instrumenter på samme måte som instrumenter forstørre hverandre i en levende situasjon, men ikke hvis det høres fasett og hul.
Så, når du sporer flere instrumenter, prøv å holde spillerne og utstyret så nært som mulig. Ikke bare vil det hjelpe spillerne til å kommunisere, men lekkasjen vil ha mer direkte lyd enn romrefleksjoner, noe som høres bedre ut. Dette kan gjøre eventuelle reparasjoner i konflikt med de grunnleggende sporene, så det er best å ha keeperspor fra alle instrumentene (eller klipp og lim inn fra andre tar) for å få ønsket effekt.
En av de mest oversett elementene under opptak er plassering av settet i opptaksrommet. De fleste ganger vil plasseringen av instrumentet være tilfeldig eller hva som er praktisk, men hvor setet sitter, spiller en stor rolle i hvordan opptaket ditt vil høres siden miljøet er så mye av den totale soniske pakken.
Hvis du ikke gjør noe annet, vil plassering av settet ditt på det beste akustiske stedet i rommet gjøre underverk for lyden. Det du leter etter er et sted hvor trommer eller akustiske instrumenter høres relativt levende uten noen av romavbestillinger. Prøv disse følgende trinnene for å finne den beste romplasseringen:
Det finnes en rekke måter å mike trommesettet med et bredt utvalg av mikrofonkombinasjoner, men det vi går over er essensen av å få trommelyden. Glem mikrofonens make og modell, fordi det som fungerer på ett trommesett, for en trommeslager, for en bestemt type musikk, for en ingeniør, i ett studio, ikke nødvendigvis vil fungere i en annen. Du lurer deg selv på å tro at du kan få en bestemt lyd fra en bestemt tromme fordi du bruker en bestemt slags mikrofon. Det vil nok ikke skje. Det er gode steder å begynne med, og vi vil prøve å gi et referansepunkt, og vite at du vil endre det om et sekund hvis det ikke nærmer seg lyden du liker.
Så la oss se på hver tromme og hva bestemmer hva mikrofonen vil høre, i stedet for bare en tilfeldig plassering.
Krummetrommelen er den mest unike trommelen i settet, fordi lyden må ha den rette kombinasjonen av definisjon og girth, så det tar vanligvis to mikrofoner for å oppnå en balansert lyd. Det som gjør det enda mer unikt er at det kan ha et hode på forsiden, ikke noe hode eller en med et hull i det.
Det første du må innse er at et spark med et fremre hode ikke vil gi deg den stramme lyden av et spark uten det uansett hvor hardt du prøver. De er to forskjellige dyr. La oss se på et spark uten et forside eller en med et hull i det først.
Definisjonen fra kick-trommelen kommer fra midt- og øvre midtfrekvenser, og de kommer fra beater. Av den grunn bruker vi en "inne i kick-trommemikrofonen" som definisjonen mikrofonen og jo nærmere den kommer til beater, jo mer definisjon får du. Mesteparten av tiden trenger du ikke å plassere den inne i trommelen; rett ved kanten av skallet skal det gjøres (se figur 5). Hvis du trenger mer definisjon (mer av beater), plasser mikrofonen lenger inn i skallet.
For en sparketromle uten fronthodet, plasser i midten av trommelnivået med klaffen og på kanten av trommelen omtrent det samme som i tilfelle med et hull i hodet (se figur 6).
Det meste av tiden lyder en sparketrommelen bedre og er lettere å stille om den har litt muffling. Her er noen tommelfingerregler som følger:
Den "girth" delen av spark trommelen lyd kommer fra ytre mikrofonen og dette er hvor ingeniører kommer i trøbbel. Uansett hva, du skal ha lekkasje av settet og kanskje noen andre instrumenter i denne mikrofonen, så få det ut av hodet ditt at det blir rent. Visst, du kan bygge en tunnel av tepper rundt den, men det vil forandre lyden (fordi lekkasjen fortsatt vil være der, og det kan høres verre) og kanskje ikke til det bedre, så bare gå videre og ta opp det uten tepper og bruk lekkasjen til din fordel som vi sa tidligere i innlegget.
For plasseringen, legg hånden din ca seks meter foran trommelen og flytt den til du bare føler luften når den er slått. Det er her du plasserer ytre mikrofonen. Jeg liker å plassere den direkte i midten av trommelen hvis den ikke har noe hode, og bak innsiden av mikrofonen hvis det er hull, men fordi hver tromme er annerledes, må du flytte den fra venstre til høyre foran trommelen litt for å finne det søte stedet.
Du trenger ikke å bekymre deg for akustisk fase med den innvendige mikrofonen fordi de sannsynligvis vil være over 3 til 1 avstand, men deres opptak forskjellige ting også; den innvendige mikrofonen får mer av beater og den eksterne mikrofonen høres mer av den totale sparketrommelen (se figur 7).
Mange trommeslagere spiller bedre med fronthodet på bastrommelen fordi de kan føle bakpresset fra fronthodet når de slår det. Hvis du har en kick drum mic med et hode, vil du behandle plasseringen akkurat som du gjorde for den ytre mikrofonen uten hodet. Hvor du føler luften i luften, er det det ideelle stedet. Trenger du mer definisjon? Prøv å plassere en annen mikrofon på beater-siden av trommelen rettet mot beater på den andre siden av snaren. Det er rotete og du får litt lekkasje, men du kan få lyden du leter etter.
I det siste har det vært en retur til å bruke båndmikrofoner som Royer 121 på sparketrommen. Båndet høres generelt godt ut på trommer, men varer om lag to trommeslag, før båndet blir revet til rifter. Moderne båndmikere som Royers kan ta mye mer misbruk, men er fortsatt utsatt for blowout hvis luftplosivet er for stort. Det er et triks for å bruke dem på sparket, men det er å vippe mikrofonen slik at den tar sikte på gulvet omtrent halvveis mellom mikrofonen og den utvendige kanten av sparken (se figur 8). Dette fungerer bra, slik at du får det beste ut av mikrofonen og truer det.
I løpet av de siste 10 årene har subkick-mikrofoner blitt svært populære, først som en spesialbygd enhet og deretter som et kommersielt tilgjengelig produkt fra Yamaha. Underkilen gir deg den ekstra oktaven på bunnen under 60Hz, som du kanskje har vanskelig opptak på. Hvis du har et godt plassert kick, vil du sannsynligvis ikke trenge en subkick, men det kan komme til nytte hvis det er så mye lekkasje at det er upraktisk å bruke en ekstern mikrofon, siden subkicket er ganske rent. Hvis det er tilfelle, plasser underklikken på kanten av sparktrummeskallet vekk fra innsiden av mikrofonen (figur 9). Hvorfor det? Først av alt er den fra Yamaha ganske stor, så du har ikke mye plass til å spille med på sparken. Bit er det alltid en god ide å opprettholde faserelasjonen og holde 3 til 1-regelen i kraft hvis du kan.
Hvis du bruker en eksternt kick-mikrofon eller en subkick-mikrofon, vær så god når du bruker den under blandingen. Det er sikkert fristende å sveve det opp og få denne massive bunnen, men den store lave enden vil ikke etterlate mye plass til noe annet med mye lavt som bass og gulv tom. I praksis er et nivå på ca 10% av innsiden kick-mikrofonen omtrent rett.
I neste innlegg ser vi på noen mikingteknikker for de andre delene av settet.