Share
Hva du skal skapeI det siste har vi sett mye kunstverk som viser modeller som trekker bort huden deres for å avsløre noe under. Teamet fra Ars Thanea utviklet seg først, og populariserte denne effekten tilbake i 2013 i en serie bilder de gjorde for Sao Paulo Football Club. Siden da har stilen blitt svært populær blant artister, og vi mottar ofte opplæringsforespørsler for det.
I denne veiledningen vil vi ikke bare vise hvordan du lager effekten i Photoshop, men vi vil også vise hvordan du lyser og skyter fotografiet også. I denne delen vil vi forklare hvordan du trekker ut modellen fra bakgrunnen, fjerner hans tatoveringer, samt hvordan du trekker vekk huden og legger inn noen mekaniske gjenstander under. La oss komme i gang!
For de av dere som foretrekker videoopplæringen, inkluderte vi også hele 1 time og 30 minutt, sanntidsvideo for deg å referere til. Mens denne videoen ikke inneholder noen lydinstruksjon, bør det være en flott referanse hvis du sitter fast på noen av trinnene nedenfor.
Før du begynner, se denne veiledningen fra Rob Taylor som forklarer hvordan nøkkelbildene for denne opplæringen ble tatt.
For å fullføre denne opplæringen trenger du følgende ressurser. Vennligst last ned dem før du begynner. Hvis de ikke er tilgjengelige, eller hvis du ikke ønsker å kjøpe dem, må du finne alternativer.
Åpen _MG_6590.DNG og med Pennverktøyet (P), skille modellen fra bakgrunnen. Lag en sti rundt modellen, trykk Kommando / Ctrl-Enter å gjøre et valg og deretter bruke Fjær (Shift-F6) rundt 0.5 for å gjøre valget mykere.
I de neste trinnene må vi retusjere modellen bare litt. Lag et nytt lag, og med Klonstempelverktøy (S) Fjern ufullkommenhetene og tatoveringer fra huden, så vel som de gjenstandene som modellen holder.
Nå, med Pennverktøyet (P), Lag et utvalg av tennene og bruk Fargetone metning for å redusere den gule tonen i modellens tenner. Å velge yellows og sett metning til -80.
For å fremheve belysningen på shortsen, velg et valg, og med Curves justering, øke høydepunktene.
Deretter maskerer du etter lysretningen.
For å redusere øyets skygge, bruk Curves Juster igjen, og masker området mellom øynene og nesen.
Deretter maskerer du etter lysretningen.
Bruk nå dukke og Brenne verktøy for å fremheve høydepunktene og skyggene. Først trykker du på alt tast og klikk på Lag et nytt lag ikon nederst på siden lag panel.
I dialogboksen som åpnes, endrer du Modus til overlegg og merk av Fyll med Overlay-nøytral farge 50% grå alternativ nederst.
Deretter, med dukke verktøy, maling som vist nedenfor.
Deretter bruker du Brenne verktøy, for å fremheve skyggene ved hjelp av innstillingene nedenfor.
Åpne det gamle fabrikkbildet og plasser det bak modellen.
For å isolere modellen må du sløre bakgrunnen med Lins uskarphet filter, (Filter > Uklarhet > Lins uskarphet) ved hjelp av innstillingene vist nedenfor.
Åpen _MG_6598.DNG, roter og plasser den rippede skjorten som nedenfor.
Deretter, med en myk børste, maskerer for å vise bare rippene og brettene. Pass på at du ikke maskerer over hendene. Gjør en bane rundt fingrene som forlater tommelen, du vil ikke bruke den.
Nå justerer du farge og kontrast. Først gjør du en fusjonert kopi av modellen, dupliser alle lagene og slå sammen Kommando / Ctrl-E, Koble deretter til rip-laget og sett Blend Mode til Farge og opacity til 75%.
Deretter lager du en Gradient Map lag og sett som nedenfor.
Nå juster kontrasten med Curves.
Det neste trinnet vil legge til flere bretter på brystet. Åpen _MG_6595.DNG og kutte ut noen av brettene.
Derefter, med en myk børste, masker noen deler for bedre å integrere.
Deretter bruker du de samme teknikkene som tidligere ble brukt på de rippede klærne. Igjen, dupliser modellens lag og med en myk børste, masker den for å avsløre hudteksturen der skjortestrukturen er veldig tydelig.
Ved hjelp av Curves, lage skyggen av hendene på brystet.
For å fullføre denne delen, bruk dukke og Brenne, som det var gjort tidligere.
Åpne maskinens bilde, og med Fargetone metning, Fjern helt fargen, roter og plasser slik som under.
Deretter plasserer du girbildet og desaturerer det også.
For å utjevne kontrasten, bruk Curves som vist i bildet nedenfor.
Med en myk børste maskeres for å forene bildene.
Ved hjelp av Curves, maske for å skape skyggen mellom huden og mekaniske deler.
Legg nå noen ledninger på brystet, du kan plassere dem etter ønske. Åpne ledningens bilde og med Pennverktøy, klipp ut noen ledningsstykker.
Skala ledningene til en kompatibel størrelse, roter og plasser dem der du vil at de skal plasseres.
Desaturate med Hue / Saturarion satt til -100 og maske på ledningene ser ut som noen passerer bak noen av de mekaniske delene.
Ved hjelp av Curves, lage skygger på ledningene.
Grupper alle lagene i en mappe med Kommando / Ctrl-G, og i mappen, lag en maske med sti for rippen.
For å fullføre denne delen, bruk Fargebalanse legg til en blå tone.
Lage en Fargetone metning lag og sett metning til -25.
Til kontrast, opprett en ny Svart hvit justeringslag og sett inn Blend Mode til Mykt lys og 30% opasitet.
Bildet ditt skal se ut som bildet ovenfor. Bruk Fargebalanse for å legge til varme toner. For å konkludere denne opplæringen, legg til to Fargeoppslag justeringer. Bruk først Crisp Warm alternativ med 30% opasitet. Med den andre bruker du Film lager 50 og sett opaciteten til 20%.
I denne opplæringen viste vi deg hvordan du kan kombinere en serie bilder som vi skutt i en opplæring i vår fotokategori med noen lagerfotografier for å skape en foto manipulasjon inspirert av Ars Thaneas Sao Paulo Football Club Series. I prosessen forklarte vi flere teknikker som kan brukes på prosjektene dine, inkludert hvordan du trekker huden tilbake, hvordan du trekker ut et motiv fra bakgrunnen, samt hvordan du kombinerer lagerfotografier for å lage mekaniske objekter. Vi håper at du har lært noe fra denne opplæringen og kan bruke teknikkene som brukes til å lage noe spennende av deg selv.
Accentsconagua